Cabe señalar que la producción literaria de Hroswitha fue amplia y transitó por géneros diversos incluyendo la poesía, leyendas y dramas. Sus poemas fueron hallados por el poeta Conrad Celtis en el monasterio benedictino de San Emmeram en Ratisbon, siendo publicados en el siglo XVI.
La cábala de Carlos Enríquez en el Hurón Azul.
La casa del pintor y escritor cubano Carlos Enríquez (1900-1957), conocida como el Hurón Azul es un espacio fascinante, que atesora parte de su historia como creador y a la par el espíritu de la intelectualidad de su tiempo. Convertida en museo desde 1987 y declarada Monumento Nacional, fue el espacio que este artista habitó por 18 años, desde 1939, hasta 1957.
Una mujer desnuda y sin cabeza: acercamiento a la obra de Armonía Somers.
Hasta hace apenas un par de años no había oído hablar de la escritora uruguaya Armonía Somers, ni siquiera porque el currículo de la carrera que estudié incluía dos semestres de Literatura Latinoamericana, que no eran poca cosa, impartidos además por la grandísima Maggie Mateo.
Murasaki Shikibu: la gran novelista con enfoque de género del Heian.
Murasaki Shikibu ha trascendido en la literatura japonesa y universal como la autora de Genji Monogatari, la primera novela psicológica de la historia. También escribió un diario —Murasaki Shikibu nikki— y varias colecciones de poemas, unas como parte de sus obras narrativas, y otras independientes de estas; formó parte del Nyōbō Sanjūrokkasen, o Las treinta y seis mujeres inmortales de la poesía una lista antológica de poetas de la Era Kamakura.
‘Silencio’ (2016) de Martin Scorsese: Fe y Apostasía en el Japón del Siglo XVII.
Silencio —Silence—, es una película estadounidense del año 2016, dirigida por Martin Scorsese, a partir de la novela homónima —Chinmoku—, del autor japonés católico Shusaku Endo, que en 1966, año de su publicación, se alzara con el prestigioso Premio Tanizaki y fuera adaptada al cine en otras dos ocasiones, en 1971, por Masahiro Shinoda y en 1996 por João Mário Grilo, bajo el título Os olhos da Asia. Por Barbarella D´Acevedo.
El tiempo mágico de Marosa di Giorgio.
La autora en su obra reconoce todos los tiempos, escribe a veces en pasado, otras en presente, y algunas en futuro, conoce el ayer, pero sobre todo el mañana; la poesía es el tiempo mágico de lo oracular, desde donde se puede crear (creer) un futuro, el futuro existe si alguien es capaz de escribirlo, la palabra lo convierte en algo cierto y a la vez, pretérito para los otros. Por Barbarella D´Acevedo.
Virginia Woolf y la Dualidad: Una Mirada a Orlando.
La creación, en Orlando, es como la encina árbol, dónde el alumbramiento llega finalmente tras la unión de los opuestos en un mismo ser. La escritura es como el acto sexual, en qué los principios contrarios se integran y alcanzan una voz. Orlando concluye su obra, la entrega al mundo al publicarla —alcanza la fama sin preocuparse por esta— y tiene después un hijo carnal. Orlando y la Encina son entonces la misma cosa: hombre-mujer, árbol, obra, vida, sí, porque la vida se escribe también a lo largo de la eternidad como un largo y perfecto poema. Por Barbarella D´Acevedo.
Las demandas de la escena en el entrenamiento del actor a la luz de la Antropología Teatral.
La antropología teatral, disciplina encabezada por un autor como Eugenio Barba, quien es además director del Odin Teatret, actor y teórico, ha definido una serie de Principios que Retornan, es decir, de supuestos o principios que es posible apreciar en experiencias teatrales y danzarias aparentemente distantes en cuanto a estilos, tiempo o espacio. Así, tanto en el teatro clásico griego, como en la Comedia del Arte, en el ballet, en los Teatros de Asia, o en las escuelas de occidente (incluidas la de Stanislavsky, Meyerhold, y Grotowsky) es posible hallar esos principios que retornan. Por Barbarella D´Acevedo.
Howard Gardner y cómo las Inteligencias Múltiples Transforman la Educación.
Howard Gardner en Frames of Mind: The Theory of Multiple Intelligences, revoluciona el concepto de inteligencia al reelaborarlo y ampliarlo de manera significativa lo cual es útil, a la larga, en el campo educativo, tanto artístico como no artístico. Según este investigador la inteligencia es una habilidad necesaria para “resolver problemas”, y “elaborar productos” que son de importancia en un contexto cultural, o comunidad determinada, e incluye no solo el pensamiento y la capacidad de razonar sino también el actuar.
Vestuario y maquillaje en la historia del cine V
El maquillaje, al ser usado en la industria del cine, ha podido llegar asimismo a contribuir a la identificación del estilo o la poética de un director determinado. Por ejemplo en Tim Burton ha venido a ser —a la par de la imagen toda— un recurso esencial que marca como un sello su filmografía, casi desde el inicio de su carrera. Múltiples maquilladores de prestigio, con una obra que los acredita como tales, han contribuido a hacer sus filmes inolvidables. Por Barbarella D´Acevedo.
Yūrei Monogatari: La Figura del Fantasma en el Arte Japonés.
En la cultura japonesa el fantasma o yūrei es una presencia casi constante que puede apreciarse en las diversas manifestaciones artísticas y está enclavado en el imaginario colectivo, social y religioso del pueblo nipón. Por Barbarella D´Acevedo.
Vestuario y maquillaje en la historia del cine IV
En 1972 Dick Smith se sumó al equipo de otra gran entrega cinematográfica: El padrino —The Godfather— dirigida por Francis Ford Coppola y basada en la novela de igual nombre, de Mario Puzzo. En este filme de Paramount el actor Marlon Brando consiguió el papel de Vito Corleone al presentarse en audición con las mandíbulas llenas de algodón para alterar el rostro y la voz y lograr una caracterización excelente que quedó luego, registrada tal cual en el filme, donde fue por demás acompañada de un efectivo maquillaje. Por Barbarella D´Acevedo.

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