‘Lords of Chaos’ (2018): la estigmatización del metal.

El metal nació como una expresión de rebeldía, pero pocas escenas llevaron esa actitud hasta consecuencias tan oscuras como la del black metal noruego. Entre iglesias incendiadas, suicidios, rivalidades y asesinatos, la historia de Mayhem y Burzum terminó convirtiéndose en uno de los episodios más polémicos de la música extrema. Lords of Chaos (2018) lleva esta turbulenta historia a la pantalla para explorar no solo el nacimiento de una escena musical, sino también los límites a los que puede llegar la obsesión cuando la rebeldía se transforma en violencia.

El Laberinto de la Mente: ‘The Backrooms: Sin Salida’ (2026)

El director Kane Parsons ha sabido aterrizar con maestría la estética del mockumentary (falso documental) que lo catapultó a la fama en internet. Adaptando los innovadores cortometrajes que creó en YouTube desde su adolescencia, Parsons demuestra que con solo 20 años de edad y un presupuesto estimado de 10 millones de dólares, es capaz de desafiar las convenciones del horror comercial.

Mágicas condenas y bufones: un thriller llamado ‘Jester 2’ (2025)

Este 2026, contra todo pronóstico, se estrenó Jester 2 que sorpresivamente superó a la original. La nueva entrega nos presenta a Max (Kaitlyn Trentham), una adolescente marginada quien es aficionada a la magia. Durante un escalofriante Halloween Jester hace su aparición, coleccionando almas para pagar su condena. En un inevitable cruce se encuentran ambos personajes, con Max engañando al máximo ilusionista y ahora Jester la necesita para completar su terrible tarea antes de que sea demasiado tarde, no sin antes derramar sangre en el camino.

Estreno: ‘El Orfanato: La Posesión’ (2024) de Guillermo Barreira Pérez

El Orfanato: La Posesión (2024) se presenta bajo la dirección de Guillermo Barreira Pérez, con las actuaciones de Sara Jiménez, Magdalena Broto, Ángela Arellano, Lara Boedo, Oti Manzano, principalmente. La historia se desarrolla bajo la premisa de una adolescente, Sofía, que sufre la pérdida de su madre y la hospitalización de su padre que ocurre en condiciones fuera de lo común. En un intento desesperado por entender la misteriosa muerte de su progenitora, e influida por una demoníaca señal, decide encaminarse al orfanato donde solía trabajar, encontrando un lugar donde no todo es lo que parece.

Manipulación y fantasía infantil: ‘Veneno para las hadas’ (1986) de Carlos Enrique Taboada.

En esta película Taboada se deshace de lo paranormal y nos deja solamente con hechos que surgen en la mente de sus protagonistas y su fantasía encadenada entre hechizos, brujas y pactos con el diablo. La ambivalencia entre la imaginación y la maldad evidente de Verónica hacen de la trama un choque que viaja entre la desaprobación y el ingenio descarado de la pequeña para salirse con la suya.

Clásicos del Horror: ‘Hasta el viento tiene miedo’ (1968)

La película lo tiene todo: un misterio, un espectro atormentado, unas chicas inocentes, una directora rígida que solo piensa en seguir las normas, un jardinero que guarda información para sí mismo, una maestra joven que trata de mediar entre la rigidez y la inexperiencia, y hasta un doctor que basa sus apreciaciones únicamente en las ciencias duras, sin espacio para especulaciones. Por Ana Saavedra.

‘Fresh’ (2022) de Mimi Cave: tétrica alegoría en la era Tinder.

Luego de dirigir algunos cortometrajes y videos musicales con una estética muy particular, la directora Mimi Cave propone en su ópera prima Fresh (2022), un paralelismo entre las citas modernas y el mercado de carne. Una alegoría siniestra en plena era Tinder, que describe de forma violenta y divertida, los peligros a los que miles de personas se ven expuestas cada vez que deciden conocer a alguien por medio de una aplicación para el teléfono. Lo que comienza como una comedia romántica, de pronto gira al gore y al thriller de forma inesperada, apoyándose en el humor negro. 

Terror psicológico en Islandia: ‘Lamb’ (2021) de Valdimar Jóhannsson.

La ópera prima del director Valdimar Jóhannsson, Lamb (2021), es una bizarra y contemplativa mirada al dolor que representa la pérdida de un ser amado y la crueldad hacia aquellas otras criaturas con las que el ser humano interactúa en el planeta. La película funciona en su manejo de un terror psicológico pausado, en medio de una atmósfera aislada donde los silencios son más importantes que las palabras.

“El terror es el presente”, entrevista con Isaac Ezban, director de ‘Párvulos: Hijos del apocalipsis’ (2024)

El guionista y director mexicano Isaac Ezban, comparte con nosotros algunos pensamientos engendrados durante la realización y el estreno de su más reciente y apocalíptica película: Párvulos: Hijos del apocalipsis (2024), la cuál gira en torno a tres jóvenes hermanos, atrincherados en una cabaña boscosa, que deberán subsistir en un mundo habitado por despiadadas criaturas. Ya disponible en HBO Max.

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