A casi un siglo de su estreno, El Fantasma del Convento es un ejemplo excepcional del cine de terror sobrenatural construido meticulosamente tanto en su narrativa como en su sorprendente lenguaje visual y uso de sonido con una narrativa que examina las consecuencias de los conflictos pasionales desde el punto de vista de la religión católica y que en la actualidad destaca como la principal cinta de terror mexicano a inicios de la etapa sonora que coloca a Fernando de Fuentes como uno de los máximos exponentes que dejó una huella indeleble con sus aportaciones creativas en la industria.
‘Venganza’ (2026): la brutalidad de las fuerzas especiales mexicanas.
Venganza (2026) se convierte en una oportunidad para cambiar el panorama del cine mexicano. En una época donde se está acostumbrado a la comedia ligera o melodramas convencionales, una apuesta por este género trepidante se siente como un respiro.
‘El ángel exterminador’ (1962): el día en que Buñuel decidió no explicar nada.
El ángel exterminador (1962) es un ejercicio surrealista que lleva al límite la tolerancia del espectador, quien permanece ante la promesa de que, en algún momento, algo hará que todo cobre sentido y el viaje haya valido la pena. La realidad no es del todo así.
‘Sobriedad, me estás matando’ (2025): la crisis de los 40, la destrucción por las adicciones y la amistad como redención.
Sobriedad, me estás matando (2025) nace de la desesperación que sentimos al crecer. A veces los planes no salen como queríamos y nos hundimos en un pozo de perdición, sin esperanza en el porvenir pero, sin que nos demos cuenta, existe un momento donde el universo se acomoda otorgándonos una nueva oportunidad. No importa cuando tiempo pase: siempre se puede empezar de cero. El filme de Raúl Campos se estrena este 29 de enero en cines.
Buñuel contra la fe: el milagro incómodo de Nazarín.
La película cuestiona la fe, la religión, una sociedad convulsa y la fragilidad del papel de las mujeres en una época en la que su lugar era constantemente debatido y definido por otros. El protagonista, el cura Nazario, es el vehículo del cuestionamiento, la redención y la fe puesta a prueba a lo largo de toda la historia.
Llega a Netflix: ‘La Celda de los Milagros’ (2025), una cinta que nos muestra el lado bueno de la humanidad.
La vida puede tornarse injusta, dejándonos con un sentimiento de impotencia y coraje pero existen portentos que pueden cambiar nuestra vida mostrándonos que no todo está perdido. Esto lo podemos ver en la cinta La Celda de los Milagros dirigida por Ana Lorena Pérez Ríos, próxima a estrenarse este 25 de diciembre.
Especial: Lo mejor del cine en 2025
Este año deja una huella profunda en el mundo del cine. Entre apuestas arriesgadas, regresos memorables y nuevas voces que conquistaron la pantalla, el séptimo arte volvió a recordarnos su poder para sorprender, conmover y transformar. Desde superproducciones que redefinieron los límites técnicos hasta películas independientes que se abrieron paso gracias a historias íntimas y contundentes, este año ofreció un panorama diverso, vibrante y lleno de innovación. En este especial, Kinema Books reúne lo más destacado del cine en 2025: las películas que marcaron conversación, las actuaciones que deslumbraron, las tendencias que definieron la industria y los momentos que quedarán grabados en la memoria colectiva.
El esqueleto de la señora Morales (1960): la elegancia del horror disfrazado de comedia.
El film tiene varias escenas de taxidermia y es importante resaltar que éstas, contaron con la asesoría de Mario Aguilar Reed, un reconocido taxidermista mexicano que disecó más de 26,000 figuras. Dando así fidelidad al doctor Morales en las escenas más gráficas de la trama.
Proyección de ‘Casi el Paraíso’ (2024) en el GALA Hispanic Theatre.
El próximo viernes 5 de diciembre, la película Casi el paraiso (2024) tendrá una proyección a las 19hrs en el GALA Hispanic Theatre de Washington D.C., como parte del GALA FILM FEST: Latin American Innovation. Esta cinta de manufactura nacional, fue la cuarta más taquillera durante 2024, además de ser la primera película mexicana con una premiere en Dubai. El próximo evento en Washington, organizado por el Mexican Cultural Institute DC y Cinema Tropical, contará con una charla con el director Edgar San Juan.
‘Fantasmas’ (2025) de José M. Delgadillo: la experimentación audiovisual como respuesta a la interrogante fundamental que es nuestra existencia.
Fantasmas (2025) emerge como un trabajo de experimentación audiovisual que intercala fragmentos en movimiento de una vida pasada, distorsiones de rostros, sonidos y vídeos del archivo televisivo nacional, así como música compuesta esencialmente para el filme (de la mano del artista estadounidense Johnny Clyde). Los recuerdos inconexos del autor se organizan en actos, introducidos por frases sobre los fantasmas que habitan en nosotros y lo que nos rodea para luego desplegar la narrativa de una memoria abrumadora.
El escapulario (1968): una joya visual que confirma el genio de Gabriel Figueroa.
El ambiente, filmado casi por completo en Tepotzotlán; la atmósfera totalmente sumergida en el suspenso y enmarcada en la época de la Revolución —haciendo eco con la música de la época y el lenguaje coloquial que usan sus personajes—, me recordó a los Cuentos de la Revolución por el retrato del hombre rural, hosco, curtido a los rayos del sol y las carencias. Varias de las tomas reflejan fielmente la clásica imagen de la época de conmoción social.
Manipulación y fantasía infantil: ‘Veneno para las hadas’ (1986) de Carlos Enrique Taboada.
En esta película Taboada se deshace de lo paranormal y nos deja solamente con hechos que surgen en la mente de sus protagonistas y su fantasía encadenada entre hechizos, brujas y pactos con el diablo. La ambivalencia entre la imaginación y la maldad evidente de Verónica hacen de la trama un choque que viaja entre la desaprobación y el ingenio descarado de la pequeña para salirse con la suya.

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