Fantasmas (2025) emerge como un trabajo de experimentación audiovisual que intercala fragmentos en movimiento de una vida pasada, distorsiones de rostros, sonidos y vídeos del archivo televisivo nacional, así como música compuesta esencialmente para el filme (de la mano del artista estadounidense Johnny Clyde). Los recuerdos inconexos del autor se organizan en actos, introducidos por frases sobre los fantasmas que habitan en nosotros y lo que nos rodea para luego desplegar la narrativa de una memoria abrumadora.
Eutanasia y reflexión: ‘Dulce muerte’ (2023) un documental de Analeine Cal y Mayor.
Dulce muerte, es un documental donde se aborda el controversial tema de la eutanasia y el bien morir. Dirigido por la cineasta Analeine Cal y Mayor, bajo la producción de Viggo Mortensen y Carlos Sosa, la música está a cargo de Mauro Refosco, percusionista brasileño conocido por su colaboración con músicos como David Byrne y Red Hot Chili Peppers. Filmado durante casi una década, La directora busca romper ese tabú con este trabajo que combina humor, ternura y nos sirve como una reflexión para poner el tema sobre la mesa. Pocas veces se reflexiona sobre cómo queremos morir o cómo acompañar a quienes están en ese proceso.
Seminci 2025: ‘Notes of a true criminal’ (2025) – Ciclo Tiempo de historia.
Estremecedor documento sobre la actual guerra entre Ucrania y Rusia, pero, no sólo eso, a mi entender es un finísimo y sutil relato de la historia ucraniana en un más que logrado intento de desentrañar el crucigrama laberíntico de la historia del país eslavo, desde principios del siglo XX hasta la actualidad. Lo que otorga sentido al título, Notes of a True Criminal , se explica por la condena de ocho años y medio que un tribunal de Moscú impuso a un fugado Alexander Rodnyansky, uno de los directores de esta película documental.
‘Depeche Mode: M’ (2025), un tributo a la muerte y el rock en tierras mexicanas.
En 2023, la banda inglesa combinó sus sonidos eléctricos con la tierra de los muertos y dió tres maravillosos conciertos en la Ciudad de México que fueron documentados por el director Fernando Frías para presentar así Depeche Mode: M, un evento que se realizó con el fin de recordarnos lo efímero que es la vida, Memento Mori.
El Portal: La Historia Oculta de Zona Divas (2024), la brutal realidad de la trata de mujeres en México.
La popularidad del género true crime está cada vez más presente en las plataformas streaming, sin embargo, pocas son las producciones que se alejan del morbo, para centrarse en las victimas y aportan un valor periodístico. Tal es el caso de El Portal: La Historia Oculta de Zona Divas (2024), una docuserie de Netflix, dirigida por Astrid Rondero y Fernanda Valadez; quienes exploran el lado más oscuro de las redes de trata de mujeres extranjeras en México.
‘Zoé 281107’: la noche en que las voces de los fans fueron el soundtrack de la Cineteca Nacional.
Zoé es una banda mexicana fundada en 1997, cuyo camino ha ido directo y sin escalas hacia el estrellato: desde pequeñas apariciones en el icónico tianguis de “El Chopo” hasta presentarse en los mejores recintos internacionales, próximamente con 5 fechas totalmente sold out en el Estadio GNP Seguros. Como parte de un preámbulo de sus conciertos, el 19 de septiembre pasado se realizó una proyección de su concierto 281107 en el Foro al Aire Libre de la Cineteca Nacional. Dicho espectáculo se llevó a cabo por los 10 años de la banda y se documentó en vídeo con posterior muestra en Ambulante Gira de documentales en el 2009.
Llega a Prime Video: ‘Autos, Mota y Rocanrol’ (2025), el falso documental del Woodstock mexicano.
'Autos, Mota y Rocanrol' (2025) es una película que se disfruta por la alegría que da pero también por ser una carta de amor a lo que fue Avándaro, retratando sin censura e incluso honrando ese episodio tan enigmático de nuestra cultura mexicana.
Oasis: el supersónico regreso de la banda británica prodigio.
Lo dijo Noel Gallagher, tal vez debieron esfumarse en humo, podrían haber terminado su legendario concierto en Knewborth 1996 y luego desaparecer. Irse como las estrellas que eran. Puro rock ‘n’ roll. Pero no, ellos querían más, lo tenían absolutamente todo pero no fue suficiente y eso los encaminó al abismo. Lo impresionante es que después de 16 años separados, con carreras en solitario, pasando por declaraciones acusatorias, matrimonios fallidos e incluso el campeonato del Manchester City en 2023 que pensamos sería la única forma de traerlos de vuelta por fin estamos presenciando el día del retorno de la banda británica prodigio y qué mejor que conmemorarlos hablando de su icónico documental, creación de Mat Whitecross, Oasis: Supersonic (2016). Por Eli Montelongo.
La Comedia es una loza III: George Carlin’s American Dream.
En esta tercera entrega analizaremos el documental, disponible en MAX, George Carlin’s American Dream. El filme dirigido por Judd Apatow y Michael Bonfiglio, es un extenso recorrido por la trayectoria de uno de los mayores comediantes de la historia: George Carlin. Por Jose A. Mora.
‘Mi piel oculta’ (2022), cuerpos cambiantes y la vida que se escapa con el tiempo.
Mi piel oculta (2022), un documental bajo la dirección de Guadalupe Sánchez Sosa y Pablo Delgado, ha hecho su regreso triunfal a las salas de cine y es el parteaguas perfecto para abrir la conversación sobre cómo entendemos y vivimos nuestros cuerpos, además de recordarnos el peso del paso del tiempo sobre nuestros ideales. Por Eli Montelongo.
La retroalimentación visual y el trabajo de RE-composición en ‘The King of Limbs: from The Basement’ (2011).
Parece ser que lo que ocurre con la concepción de The King of Limbs viene de tomar estas grabaciones viejas, únicas y propias, para reutilizarlas, samplearlas, darles una nueva vida. Haciendo más un trabajo de composición desde el estudio, antes que música para ser tocada en vivo como banda completa. Creo que, por esto mismo, este álbum lanzado en el 2011 suele ser visto como un trabajo menor en toda la discografía de Radiohead. Por Roberto Vudoyra.
Brujas (2024): el documental que convierte la maternidad en un acto de rebeldía mágica
Elizabeth Sankey explora la depresión posparto a través del símbolo de la bruja. En Brujas, la maternidad, el feminismo y la comunidad se entrelazan en un grimorio audiovisual que convierte la vulnerabilidad en fuerza. Una historia sobre sanar, resistir y romper el hechizo del silencio.

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