La compañía teatral TEATRAPOS ha estrenado una cautivadora adaptación escénica basada en uno de los mitos centrales de la mitología nórdica: la atadura de Fenrir, el lobo gigantesco y monstruoso cuyo destino es desencadenar el Ragnarök, el crepúsculo de los dioses.
Extiende temporada hasta el 14 de Septiembre: ‘Los últimos días de Judas Iscariote’, el cuestionamiento moral de nuestras decisiones.
La historia se desarrolla en “Esperanza”, nombre del juzgado ubicado en el purgatorio donde una abogada obstinada desea la redención y el camino al cielo de Judas. Al tiempo, son llamados como “testigos” la Madre de Judas, Satán, Jesús de Nazareth, La Madre Teresa de Calcuta y hasta el mismo Sigmund Freud, quienes dan su muy particular punto de vista, sobre la decisión del personaje al entregar al Mesías, basando sus argumentos en los propios dilemas de la humanidad, como el aborto y la traición.
Especial: Cine Japonés
El cine japonés es una de las industrias cinematográficas más grandes y antiguas del mundo. Su historia se remonta a 1897, cuando los hermanos Lumière importaron un cinematógrafo a Japón. Con realizadores icónicos como Akira Kurosawa, Kinuyo Tanaka y Yasujiro Ozu, el séptimo arte nipón ha englobado desde épicas samuráis hasta obras íntimas sobre familia y sociedad. En Kinema Books, tomamos algunos títulos que con su singular estética y capacidad para explorar emociones humanas y dilemas universales, siguen enriqueriendo la historia del cine.
Una noche de teatro: ‘La tiendita de los horrores’.
Como parte de la celebración por el día internacional del teatro que tuvo lugar el 27 de marzo, no perdimos la oportunidad de ver la divertidísima obra “La tiendita de los horrores” que se presenta en el Teatro Hidalgo. Con una producción de Juan Torres y un elenco encabezado por Lorena D' la Garza y Oscar Acosta, está historia que inundó la gran pantalla en 1960 y 1986, llegó al escenario para darnos un rato de muchas risas y esplendorosos números musicales. Por Eli Montelongo.
Las demandas de la escena en el entrenamiento del actor a la luz de la Antropología Teatral.
La antropología teatral, disciplina encabezada por un autor como Eugenio Barba, quien es además director del Odin Teatret, actor y teórico, ha definido una serie de Principios que Retornan, es decir, de supuestos o principios que es posible apreciar en experiencias teatrales y danzarias aparentemente distantes en cuanto a estilos, tiempo o espacio. Así, tanto en el teatro clásico griego, como en la Comedia del Arte, en el ballet, en los Teatros de Asia, o en las escuelas de occidente (incluidas la de Stanislavsky, Meyerhold, y Grotowsky) es posible hallar esos principios que retornan. Por Barbarella D´Acevedo.
La niña en el altar: la resignificación de los clásicos.
Este martes 21 de enero se anunció el comienzo de temporada de La niña en el altar, una producción de Incidente teatro que estará a partir del 30 de enero y hasta el 2 de marzo en el Teatro El galeón Abraham Oceransky del Centro Cultural del Bosque. Por Romina Hernández.
El dolor de la ausencia: ‘Albedríos'(2021), entrevista con la actriz Daniela Palao.
Albedríos (2021) es un mediometraje de corte experimental dirigido por Ignacio Ferreyra a partir del texto de la obra de teatro 'Concerniente al albedrío' de la compañía audiovisual y teatral Realidades asímetricas. Esta película aborda la temática del feminicidio y los efectos de la ausencia. En los siguientes párrafos, podrás leer la entrevista que tuvimos con una de las actrices principales de este ejercicio fílmico: Daniela Palao. Por María Fernanda Toral Suárez.
‘Albedríos’ (2021): Desde la entraña de la vulnerabilidad femenina.
Este mediometraje experimental, que logra mantener la esencia de su origen teatral, comienza mostrándonos el cuerpo desnudo de una mujer tirado en diversas locaciones. Cuerpo sin rostro que podría ser el tuyo, el mío, el de cualquiera de nosotras; entre campos abiertos, baldíos, basureros. Imágenes que podrían pasar por pinturas o ser fotografías de Figueroa, contraponiendo eficazmente la belleza de la forma con lo monstruoso del fondo a través de un blanco y negro que en esta puesta en cámara, y de la mano de varios recursos visuales, construye un ambiente tanto sórdido como real. Por Anahí Vargas Carbajal.
JAPÓN: TEATRO Y CINE
Japón es uno de los países dónde el cine ha logrado un carácter preeminente con obras legítimamente nacionales y en consonancia con la cultura del país. Muchos son los directores que han desarrollado modos de hacer de innegable madurez desde el punto de vista artístico y estilístico, en los discursos que tienen y en los modos de contar. Por Barbarella D´Acevedo

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