Dos miradas distintas sobre una misma película. Recuperamos los textos publicados en dos de nuestros especiales de la temporada de premios, a propósito de la llegada de 'A Different Man' (2024) del director Aaron Schimberg a la plataforma Mubi.
Pecar para sobrevivir: ‘Sinners’ (2025) y ‘Get Out’ (2017)
Ambas películas saben que el cuerpo negro ha sido deseado y castigado con la misma intensidad. Que se lo ha querido esclavizar, curar, santificar, redimir. Que se le ha dicho qué hacer, cómo amar, cuándo callar. En Get Out, el cuerpo de Chris es subastado en una escena escalofriante, apenas disimulada por la estética de coctel. En Sinners, el cuerpo se reprime a través del sermón, del juicio moral que condena el placer, el gozo, el blues. El pecado, nos dice la película, no es más que la vida que se resiste a ser domada. Por Saúl Araujo.
‘Swept Away’ (1974): una parábola que subvierte las instituciones y las ideologías sociales de una modernidad capitalista.
En Swept Away (1974), su décimo largometraje, Wertmüller reúne a los actores Giancarlo Giannini y Mariangela Melato en una parábola socialista estructurada en tres actos y un epílogo, en la que cada parte explora los conflictos sociales en cuatro lugares simbólicos. Por Lily Droeven.
Rumbo al #Oscar2026: ‘Sinners’ (2025) de Ryan Coogler es música, identidad y liberación espiritual.
El título de la película, Sinners, se resignifica: ser un “pecador” aquí no es una condena, sino un acto de resistencia contra normas impuestas que buscan controlar cuerpos y almas. Los personajes son imperfectos, pero su humanidad, su música y su espíritu indómito son celebrados como los verdaderos triunfos frente a la opresión.
‘Beau is Afraid’ (2023) de Ari Aster no es un filme fallido.
Esta película es toda una aventura a la que, asistir, es un deleite. Ari Aster juega con dos tonos completamente diferentes. El terror psicológico por el que ya es reconocido, y el humor negro remarcando fuertemente la ironía. Hacer el juego mezclando situaciones variadas completamente distantes, ocasiona un sentido de confusión para el espectador. Lo recuerdo de manera clara, recuerdo estar sentado en la sala y preguntarme, ¿Cómo es posible que esta película me haga reír y me cause tanto miedo a la vez? Por Roberto Vudoyra.
La retroalimentación visual y el trabajo de RE-composición en ‘The King of Limbs: from The Basement’ (2011).
Parece ser que lo que ocurre con la concepción de The King of Limbs viene de tomar estas grabaciones viejas, únicas y propias, para reutilizarlas, samplearlas, darles una nueva vida. Haciendo más un trabajo de composición desde el estudio, antes que música para ser tocada en vivo como banda completa. Creo que, por esto mismo, este álbum lanzado en el 2011 suele ser visto como un trabajo menor en toda la discografía de Radiohead. Por Roberto Vudoyra.
María Félix: La Doña; aciertos e infortunios de la bioserie.
Voy a tener el atrevimiento de iniciar un texto sobre la estrella más grande que haya dado el cine mexicano hablando de mí misma: siendo hija de una sonorense, mis raíces duras como el palo fierro y mi corazón seco como el desierto siempre han retumbado un poquito diferente con el nombre de María Félix,... Leer más →
‘Valentina o la serenidad’ (2023) de Ángeles Cruz: «El cine es ese lugar donde puedo hablar de aquello que incomoda».
Dirigida por Ángeles Cruz, 'Valentina o la serenidad' (2023) es un conmovedor retrato sobre la asimilación de la pérdida a través de los ojos de Valentina (quien está magistralmente interpretada por la pequeña Danae Ahuja Aparicio) una niña de 9 años que vive en Villa Guadalupe Victoria Oaxaca, seremos testigos de la muerte de su papá en un accidente y cómo debe lidiar con su ausencia y aprender a vivir sin él. Por Sandra Cárdenas Quiróz.
Censura y Poder en el Cine Mexicano: 65 años de ‘La sombra del caudillo’.
A 65 años de su elaboración y 35 de su primera difusión, se antoja imperativo revisar esta obra de Julio Bracho para que las nuevas generaciones comprueben que la historia es cíclica, que se repite. Que no hay novedad en la reedición perniciosa de la figura de “El Caudillo” que los mexicanos hemos presenciado estos últimos años. Por Orlando Betancourt.
‘Control’ (2007) de Anton Corbijn, una mirada al abismo que era Ian Curtis.
Mi acercamiento a Joy Division se dió como la mayoría de bandas que se convirtieron en mis favoritas: música aleatoria en Spotify. El siguiente escalón fue el descubrimiento del cover de “Shadowplay” realizado por The Killers para el filme de Anton Corbijn. El vídeo musical de dicho cover muestra escenas de la película y yo quedé cautivada, por lo que mi misión era encontrar esa película y verla sí o sí. Por Eli Montelongo.
Oscars 2025: Mikey Madison no podía robarse lo que ya era suyo.
Demi Moore apareció en la portada de la revista TIME en su edición de las personas más influyentes del año. Mikey Madison acaba de rechazar el protagonizar ‘Star Wars’ junto a Ryan Gosling. Paso a recordar el artículo que escribí sobre su disputa en los pasados Premios Oscar y no quiero decir que “se los dije”, pero… Por Anahi Vargas Carbajal .
‘Red rocket’ (2021) de Sean Baker: La realidad detrás de la fantasía en la América profunda.
Red Rocket (2021) es una divertida comedia que combina varios elementos con un resultado inesperado: industria porno, una sociedad traicionada por los políticos, tiendas de donas, venta de drogas, accidentes de coches y la Lolita de Nabokov. Mikey Saber (Simon Rex, legenda real del cine para adultos) es una exestrella pornográfica en decadencia que huye de California hacia su natal Texas con la firme idea de comenzar de nuevo.

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