El cine de terror ha evolucionado significativamente a lo largo de los años, abordando una variedad de temas que exploran los miedos más profundos de la humanidad. Este género ha sido una constante en la historia del entretenimiento, atrayendo a las audiencias con sus narrativas inquietantes y sus escalofríos garantizados. Por Samuel Bautista.
SEMINCI 2024: Cine mexicano/’La negra Angustias’ (1949) – Ciclo Memoria y Utopía.
La negra Angustias, se enmarca dentro de la edad dorada del cine mexicano y se basa en la novela de Francisco Rojas González, que toma la Revolución Mexicana como escenario para caracterizar a su heroína, la coronela Angustias Farrera. Por José Miguel Gándara Carretero.
‘La célula’ (2000) de Tarsem Singh y las profundidades del inconsciente.
La célula (2000) nos extiende una invitación para adentrarnos a las “profundidades” del inconsciente. Esto es presentado como un medio orgánico propenso a verse afectado e influir en el visitante por las acciones que se realizan allí, ofreciendo la posibilidad de conocer los secretos mejor guardados de las personas. Por Dana Messeguer.
SEMINCI 2024: ‘Stranger Eyes’ (2024) de Yeo Siew Hua (Sección Oficial)
La hipervigilancia a la que nos somete el actual mundo tecnológico nos produce una mezcla de vértigo y perplejidad. Esta película retrata a la perfección esa distopía que comenzó en el extremo oriente, pero que se nos aproxima velozmente. Un serio aviso, cinematográfico, filosófico, político y social. Por José Miguel Gándara Carretero.
Análisis filosófico y esotérico de ‘The Truman Show: Historia de una vida’ (1998).
Truman Show nos muestra una realidad insondable, la libertad por encima de cualquier valor. Existen distintas perspectivas desde las cuales se pueden abordar la película, dentro de este análisis, tomaremos la filosófica y la esotérica. Resulta interesante observar que esta película, de un tono mucho más alegre y cómico, retrate temáticas similares a Matrix, historia que se estrenará un año después. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.
SEMINCI 2024: ‘La noche canta sus canciones’ (2004) de Romuald Karmakar.
La noche que canta sus canciones (2004) es una película dirigida por Romuald Karmakar y que hemos podido visionar en el marco del ciclo dedicado al cine alemán en la Seminci. Por José Miguel Gándara Carretero.
Especial: El cine de Jean-Luc Godard.
En un discreto, pero sincero homenaje, escribimos sobre 5 películas del gran Jean-Luc Godard, director franco-suizo referente de la nouvelle vague y uno de los teóricos más influyentes en la historia del cine.
‘Pearl’ (2022) de Ti West: Un precioso cuentito sobre los terrores de la represión.
Con Pearl, la precuela de X, West deja de lado el slasher para entrar de lleno a los terrenos del thriller psicológico a través de un hermoso cuentito de época que nos puede evocar desde La Cenicienta hasta El Mago de Oz, que se va pudriendo poco a poco y en el que también se da vuelo artístico a nivel estético y en el que pule el estilo audiovisual del que dio vistazos en X. Por Anahí Vargas Carbajal.
Documental ‘Ley de Jaulas’ (2023): entrevista con la directora Ximena Álvarez.
'Ley de Jaulas' (2023) es un documental producido por alumnos de la Universidad Autónoma del Estado de México, que trata de la reubicación de felinos exóticos, en zoológicos de México. Derivado del caso "Black Jaguar White Tiger", un santuario en la capital del país, el cual fue abandonado por sus dueños y que generó controversias relacionadas con el bienestar animal, el proyecto explora los esfuerzos para ofrecer una segunda oportunidad a estos animales. Entrevistamos a la directora Ximena Álvarez. Por Saúl Araujo.
La Elección en ‘The Matrix’: Píldora Azul vs Píldora Roja
Las famosas líneas de Morfeo en The Matrix sobre la píldora azul y la píldors roja son emblemáticas de una elección mucho más profunda y más profunda que cada individuo enfrenta en la vida: la elección entre la ignorancia cómoda y la verdad a menudo perturbadora. Cuando Morfeo le ofrece a Neo la elección entre la píldora azul y la píldora roja, no sólo ofrece dos objetos simples sino dos caminos radicalmente diferentes de existencia. Por Santiago de Arena
Vestuario y maquillaje en la historia del cine IV
En 1972 Dick Smith se sumó al equipo de otra gran entrega cinematográfica: El padrino —The Godfather— dirigida por Francis Ford Coppola y basada en la novela de igual nombre, de Mario Puzzo. En este filme de Paramount el actor Marlon Brando consiguió el papel de Vito Corleone al presentarse en audición con las mandíbulas llenas de algodón para alterar el rostro y la voz y lograr una caracterización excelente que quedó luego, registrada tal cual en el filme, donde fue por demás acompañada de un efectivo maquillaje. Por Barbarella D´Acevedo.
‘El mago de Oz’ (1939): Neptuno en Virgo, el amor incondicional aterrizado, la sombra plutoniana en el mundo artístico de Leo y la revolución de los recursos de Urano en Tauro.
El mago de oz (1939), es una de esas cintas a las que uno agarra cariño y después, incluso de adulto, no puede soltar, “ Para los jóvenes de corazón”, como bien se menciona al inicio de la cinta, nos remitirá a un mundo donde las cuestiones del cuerpo, deben ser revolucionadas. De nuevo nos encontramos con los asuntos de Urano en Tauro, donde el cuerpo es puesto a prueba bajo soluciones creativas, no obstante, bajo un aspecto sumamente oscuro, pues esta producción requería elementos que no habían sido implementados aún en la producción. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.

Debe estar conectado para enviar un comentario.