El pasado 1 de enero se estrenó en las salas mexicanas el nuevo filme de Robert Eggers, Nosferatu. Esta nueva versión de la historia del Conde Orlok trae consigo una propuesta aterradora, hermosa, profunda y ¿cómica?
Así es, cómica.
O al menos eso fue lo que el público mexicano externó durante este, su primer fin de semana.
En Twitter explotó un debate sobre la reacción de una fracción de la audiencia ante algunas escenas en Nosferatu.
Esta porción del público reaccionó con risas y carcajadas ante estas escenas provocando indignación en la comunidad cinéfila de Twitter.
HE VISTO COSAS EN ESTE MUNDO QUE HARIAN QUE ISAAC NEWTON REGRESARA AL VIENTRE DE SU MADRE
Su servidor, quien escribe estas líneas, tuvo la oportunidad de ver Nosferatu en dos funciones y complejos diferentes.
Durante la primera función la audiencia espetó risas y carcajadas en diferentes ocasiones.
La mayoría de estas ocasiones eran escenas protagonizadas por Albin Eberhart Von Franz, el personaje interpretado por Willem Dafoe y doblado en su versión hispanoamericana por José Sefami.
Uno de los momentos que provocó más risas fue cuando Von Franz proclama la siguiente frase:
“He visto cosas en este mundo que harían que Isaac Newton regresará al vientre de su madre“
El dialogo es parte de un pequeño soliloquio en el cual el controversial Profesor Von Franz defiende su conclusión acerca del mal que están por enfrentar.
Pero fue en la segunda función en la cual me percaté que las risas en Nosferatu provenían de un lugar de incomodidad.
La audiencia no sabía cómo reaccionar ante lo que veían y reían buscando refugio ante la vorágine de emociones en la cual se veían inmersos.
También es importante recalcar que la ironía y el sarcasmo son parte del discurso cinematográfico utilizado por Eggers y en Nosferatu encontramos un par de gags que ejemplifican esto a la perfección.
¿POR QUÉ SE RIEN? ¡ES ALGO SERIO!
Las risas y las carcajadas provocaron que muchos cinéfilos se mostraran molestos por ello, opinando que la película trataba temas serios y profundos, y por ende, no había lugar para la comedia.
Pero ¿es este argumento válido? ¿no puedes reírte en un filme que trata temas serios? ¿la risa resta belleza o validez artística a un filme? ¿es la risa la peor manera de expresar tu incomodidad ante alguna obra artística?
Sinceramente, no lo sé.
Al final del día en una sala de cine somos decenas o cientos de individuos tratando de disfrutar, apreciar y amar una obra fílmica, y todos somos tan diferentes y únicos que no sabemos cómo reaccionaremos ante las imágenes y sonidos que estamos experimentando.
Lo que sí puedo afirmar es que Eggers ha filmado una obra compleja. Con tantos matices y capas que la hacen tan grande e imponente como la sombra del Conde Orlok acechando Wisborg.
José A. Mora es un amante del cine extraño, bizarro e inclasificable. Su pasión por este tipo de cine lo llevo a desempeñarse en el departamento de programación en los festivales de cine FERATUM, Rubber Y STUFF MX como programador y curador fílmico. En su papel como director de programación en STUFF MX FILM FESTIVAL concreto la difusión de cine independiente de corte bizarro de todos los rincones del mundo. Curo los ciclos WAKALIWOOD: CINE DE ACCIÓN DESDE UGANDA, YAKOV LEVI: EL JOHN WATERS UCRANIANO e INVASIÓN FILIPINA: CINE TRASH Y DE EXPLOTACIÓN FILIPINO. Así como el estreno de cientos de largometrajes y cortometrajes que ondeaban la bandera del cine inclasificable. Actualmente ha comenzado su travesía como escritor de textos cinematográficos para así seguir compartiendo su amor por el séptimo arte.
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