6 OBRAS LITERARIAS QUE INSPIRARON «THE LIGHTHOUSE» DE ROBERT EGGERS

The Lighthouse es la segunda cinta dirigida por Robert Eggers después del éxito de su debut como director con The Witch; por la que, además, ganó el premio a mejor director de un drama en el Festival de Cine de Sundance. Sigue a un par de cuidadores de faro llamados Ephraim Winslow (Robert Pattinson) y Thomas Wake (Willem Dafoe), cuya coexistencia se ve afectada por el aislamiento. Aquí te presentamos una lista de obras literarias que tienes que conocer si eres fan de la cinta. Por Marisol Nava.

La última imagen de las salamandras: Entrevista al director José M. Delgadillo.

La última imagen de las salamandras es la tercer película del cineasta y videoartista mexicano José M. Delgadillo. Y al igual que en sus trabajos anteriores, podemos encontrar una propuesta audaz en donde se cuestiona tópicos como la narrativa y la expresión personal e independiente dentro de las imágenes que convergen con el sonido para articular un lenguajes alejado de los convencionalismos expresivos. Para realizar esto, abraza un lenguaje poético que nos adentra en un mundo distópico en el que nos encontramos con una sociedad que ha desaparecido por perder su identidad y su memoria después de un colapso digital en el que se perdió la mayor parte del conocimiento junto con su historia. Por Franco Gutiérrez.

Especial: Grandes adaptaciones literarias al cine.

En esta entrega escribimos sobre grandes adaptaciones literarias al cine. Historias que nacieron entre las páginas de un libro y nos emocionaron al verlas en la gran pantalla. Una selección donde encontraremos clásicos inolvidables, obras de culto y trabajos actuales. Aquí las recomendaciones de la comunidad.

El bebé de Rosemary/Hereditary: El horror se hizo carne.

Si la retorcida, en tanto que onírica, imagería en El bebé de Rosemary era una lectura de agresión, represión sexual y subyugación, en Hereditary es la plena manifestación de la culpa, autoflagelo e incapacidad por recuperar la cordura. Tanto la figura diabólica podemos comprenderla como la de una sociedad que encarcela a la mujer y reprime su sexualidad, como los demonios internos en una situación desesperada, y traumática. Por Sebastián Valladares.

De ‘Sorry, We Missed You’ (2019) y la Precarización laboral

Ken Loach es uno de los directores británicos más consistentes que han logrado seguir filmando historias crudas, pero entrañables bajo la bien merecida etiqueta del realismo social. A sus más de 80 años estrenó Sorry, We Missed You, una ficción que nos sumerge en lo profundo de una familia pequeña, cuyos padres buscan por todos los medios subsistir en una sociedad que ofrece poco a cambio de mucho esfuerzo. El nivel de detalle y de intimidad que alcanza con esta película nos presenta cómo las relaciones de explotación son tan fuertes, que pueden penetrar y dañar directamente los lazos familiares de quienes en realidad están buscando por cualquier vía trabajar de la manera más digna posible. Por Fernanda Rojas.

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