Virginia Woolf y la Dualidad: Una Mirada a Orlando.

La creación, en Orlando, es como la encina árbol, dónde el alumbramiento llega finalmente tras la unión de los opuestos en un mismo ser. La escritura es como el acto sexual, en qué los principios contrarios se integran y alcanzan una voz. Orlando concluye su obra, la entrega al mundo al publicarla —alcanza la fama sin preocuparse por esta— y tiene después un hijo carnal. Orlando y la Encina son entonces la misma cosa: hombre-mujer, árbol, obra, vida, sí, porque la vida se escribe también a lo largo de la eternidad como un largo y perfecto poema. Por Barbarella D´Acevedo.

‘Memorias de un Caracol’ (2024): un film conmovedor sobre las vicisitudes de crecer.

Hace más de una década que Adam Elliot presentó su encantadora opera prima, Mary and Max, (2009), el cineasta galardonado a un Oscar, reaparece con Memorias de un Caracol (Memoir of a Snail, 2024), con un elenco conformado por las voces en español de Cassandra Ciangherotti, Emilio Treviño, Magda Giner y Javier Ibarreche, es un film conmovedor en stop motion sobre las vicisitudes de crecer. Por Rocío López.

La vida a los 23: una perspectiva personal sobre crecer y avanzar…

Cumplir 23 años. ¿Sabían que esa era la edad que tenía Ian Curtis, vocalista de Joy Division, cuando se suicidó? Blink-182 menciona que nadie te quiere cuando tienes 23. La canción “Right where you left me” menciona que “ella todavía tiene 23 en su fantasía”. Solo has subido tres escalones del segundo piso, quedan 7 para llegar al tercero y comenzar a cuestionarse si esa es la vida que esperabas (si no es que ya lo estás haciendo). Por Eli Montelongo.

Crónicas Neptunianas en Ámsterdam II: Museo de Van Gogh

Entrar a un museo es encapsularse en un tiempo, expandir la visión y comprender desde un nuevo ángulo momentos específicos de la historia del ser humano, es como todo viaje, una suerte de metamorfosis, se ha dicho ya que el ser humano no se alimenta únicamente de la materia, sino también de sus conceptos, símbolos y significaciones, este museo sin duda, me ha dejado con cierto vacío y hambre, no porque carezca de imágenes e historias asombrosas (por lo contrario, abundan) , sino por la cantidad de posibilidades y revelaciones que sé que he perdido, hay mucho por abarcar y no queda más que revelarles la parte del camino que pude recorrer.  Por Aura Metzeri Altamirano Solar

Querida Mariposa Luminosa: ‘La Abeja de Fuego’, Ópera de Cámara.

Una vez más fui a ver una nueva representación de tu vida (María Luisa Bombal): la ópera de cámara, Abeja de Fuego. No me gusta que porque Neruda (poeta que disfruto, hombre que desprecio) te haya bautizado así, creo que no es un nombre apropiado para ti. Las abejas pican y mueren. Sin embargo, en tu caso fue al revés, te pincharon y así iniciaste la partida hacia tu muerte, que no fue otra cosa que no volver a escribir. Por Macarena Pérez de Castro M.

Espacios distantes: Arquitectura y memoria en las salas cinematográficas de la Ciudad de México.

Espacios distantes. Aún vivos. Las salas cinematográficas de la ciudad de México es un extraordinario texto que exhibe una profunda investigación sobre esos lugares mágicos donde millones de personas han entrado a ver una película en algún momento de sus vidas. Los autores Francisco Haroldo Alfaro Salazar y Alejandro Ochoa Vega proponen una travesía que va desde la génesis de las salas cinematográficas de la ciudad, pasando por la consolidación y el desarrollo de la majestuosidad arquitectónica entre 1920 y 1980, hasta la triste decadencia e imparable transformación de los cines en la actualidad.

Vestuario y maquillaje en la historia del cine IV

En 1972 Dick Smith se sumó al equipo de otra gran entrega cinematográfica: El padrino —The Godfather— dirigida por Francis Ford Coppola y basada en la novela de igual nombre, de Mario Puzzo. En este filme de Paramount el actor Marlon Brando consiguió el papel de Vito Corleone al presentarse en audición con las mandíbulas llenas de algodón para alterar el rostro y la voz y lograr una caracterización excelente que quedó luego, registrada tal cual en el filme, donde fue por demás acompañada de un efectivo maquillaje. Por Barbarella D´Acevedo.

Carlos Enrique Taboada: El Duque del Terror

La temporada spooky comenzó y es el momento perfecto para recordar a Carlos Enrique Taboada y su popular tretralogía de terror con la que logró reinventar el género en una época en donde el cine de ficheras acaparaba las pantallas mexicanas. Por Marisela Sánchez.

Sor Juana Inés de la Cruz, escritora y religiosa

En la obra toda, de Sor Juana Inés de la Cruz, destaca especialmente aquella que concibe con ascendencia y finalidad religiosa. No es que el resto de los textos literarios de Sor Juana, incluidos sus poemas de amor o su ensayística que deja entrever en su Carta Respuesta a Sor Filotea de la Cruz, no alcancen loable maestría e ingenio, sino que es en la obra religiosa de la autora dónde se manifiesta, a la par de la fe, una notable maestría y encanto. Por Barbarella D´Acevedo.

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