Soundtrack, banda sonora, banda musical… En fin, música en las pelis.

Existen diversos términos para definir a la música que acompaña a una película. Que sí el score, el soundtrack, la banda sonora... Pero lo que tenemos claro es que una película necesita sí o sí de piezas musicales para funcionar, es decir, no podemos imaginarnos un mundo donde Shrek salva a su amada sin “Holding Out for a Hero” o como se siente el terror que surge cuando escuchamos los primeros acordes de “The Phantom Of The Opera”. Por Eli Montelongo.

‘La civil’ (2021): El verdadero cine de terror mexicano.

Al más puro estilo de ‘‘Los Olvidados’’, la cual se autoproclamaba como una película que no era optimista en 1950, ‘‘La Civil’’ tampoco lo es ni parecería pretender serlo; sin embargo, es ese final ambiguo y probablemente esa visión idealizada de la milicia que alimenta una esperanza fantasiosa, lo que podría llegar a traicionar esa esencia construida en sus dos horas de duración. Pese a ello, su poderío narrativo y actoral la convierte en una de las mejores películas que México haya visto firmada con su nombre en los años recientes.

‘An Angel at my Table’ (1990): escribir desde la oscuridad.

En An Angel at my Table (1990) -su segundo largometraje tras haber estrenado un año antes su opera prima Sweetie(1989)- Campion adapta las memorias de la distinguida escritora neozelandesa Janet Frame basándose en sus tres obras autobiográficas: To the Is-Land (1982), An Angel at My Table (1984) y The Envoy from Mirror City (1984). El guion de la cinta fue escrito por Laura Jones y la narrativa se divide en tres partes que cuentan la niñez, la adolescencia y la vida adulta de Janet como escritora. Por Lily Droeven.

Cine y realidad: La crítica social en ‘Perfume de Violetas’ (2001) de Maryse Sistach.

La película tocó fibras sensibles cimbrando al público en su época y lo sigue haciendo hasta la fecha al ritmo de las Ultrasónicas. Perfume de Violetas (2001) significó el inicio de la llamada ‘‘Trilogía de la Crueldad’’ de Maryse Sistach, que continuó con las historias de agresiones contra la mujer en sectores marginados de las urbes mexicanas. Por Anahi Vargas Carbajal.

6 obras literarias que inspiraron ‘The Lighthouse’ (2019) de Robert Eggers

The Lighthouse es la segunda cinta dirigida por Robert Eggers después del éxito de su debut como director con The Witch; por la que, además, ganó el premio a mejor director de un drama en el Festival de Cine de Sundance. Sigue a un par de cuidadores de faro llamados Ephraim Winslow (Robert Pattinson) y Thomas Wake (Willem Dafoe), cuya coexistencia se ve afectada por el aislamiento. Aquí te presentamos una lista de obras literarias que tienes que conocer si eres fan de la cinta. Por Marisol Nava.

Astrología y cine II: Venus, el impulso del amor y ‘Ponyo’ (2008).

Observamos en esta película, el impetuoso poder de Venus retratada como la madre tierra, donde la fertilidad, la comunidad y la vida tienen un apogeo maravilloso. Se resalta el valor del amor, la comunidad y la compasión en casi todos sus personajes, representando el gusto de Venus por la exhuberancia, la unión y el conciliar dos partes. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.

Astrología y cine I: Marte, el Guerrero divino y la Princesa Mononoke.

Observamos que la película transcurre en un contexto sumamente bélico, es aquí donde en esta obra maestra de Hayao Miyazaki, observamos la dualidad de Marte, mientras en la luz es representado por Ashitaka, quien no lucha innecesariamente, escoge de manera estratégica sus batallas pero no duda en tomar acción cuando se trata de defender a los inocentes, notamos un personaje imparcial que, después de ser maldecido por un dios/demonio, se ve obligado a emprender el camino del héroe, acompañado únicamente por Yakul, su fiel compañero. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.

Los fantasmas de las amistades muertas son ‘The Banshees of Inisherin’ (2022).

Una folklorica versión de Guerra Civil comienza en Inisherin ante la renuencia de Pádraic por aceptar la petición de Colm de dejarlo en paz, por lo que entre situaciones un tanto divertidas y también conmovedoras, enmarcadas por los bellos paisajes irlandeses y una constante aparición virginal, estos dos amigos tendrán que llegar a una resolución que llega a implicar sangre y muerte. Por Anahi Vargas Carbajal.

‘Mis modelos de conducta’ (2012), las confesiones subversivas de John Waters.

La literatura de John Waters tiene en su esencia la misma fuerza y honestidad que su obra cinematográfica. Si Carsick (2014) es un road trip subversivo lleno de aventuras inmundas y Make trouble (2017) resulta una exaltación a la creatividad sin límites, Mis modelos de conducta (2015) funciona como una confesión pura sobre todas las influencias que han delineado el estilo de quien William S. Burroughs bautizara como el Pontífice del trash.

Crea una web o blog en WordPress.com

Subir ↑