A lo largo de 228 páginas, Mariana se encarga de escribir doce relatos cortos que, bajo el sello de Anagrama Editorial, nos llevan por distintas emociones y algunos escenarios bien conocidos: como la historia de Elisa, una chica que fue encontrada flotando en uno de los tanques del emblemático Hotel Cecil en Los Ángeles, California. Aquí la interrogante no es quién fue el culpable, sino con qué siniestro objetivo la asesinaron, cómo es qué se pudieron haber dado cuenta hasta que el agua putrefacta y fétida había invadido las tuberías.
Libro: ‘Constance’ (2022) de Matthew FitzSimmons.
Constance, thriller escrito por Matthew FitzSimmons nos acerca a las complejidades científicas, éticas, morales y políticas de la clonación en humanos. Constance, o Con como prefiere que la llamen, esta en medio de un gran meollo, acaba de despertar en Palingénesis y los recuerdos que tiene son de hace 18 meses atrás, ¿cómo es esto posible? Además, debe descifrar si está muerta o no, todo indicaría que sí, pues ella no podría estar viva si su contraparte original lo estuviera. Sin embargo, el cuerpo de su original no aparece, y varias personas quieren tener acceso a lo que su mente esconde y a la razón por la que ella esta viva. Es una carrera por conocer la verdad mientras Con debe replantearse su identidad como clon de Constance D’Arcy. Por Jeraldyn Sierra Castro.
‘Mujer en papel’ (2019): La Pasión de Rita Macedo.
Mujer en Papel (Trilce Ediciones, 2019) es la recapitulación de los 68 años de vida de Rita Macedo contada por ella misma. Una historia que pudo quedar inconclusa debido a su muerte auto inflingida y que Cecilia Fuentes, hija y cómplice, decidió recuperar para beneficio de ella y del mundo. Por Orlando Betancourt.
Libro: ‘Alfred Hitchcock presenta: Cuentos que mi madre nunca me contó’.
Alfred Hitchcock presenta: Cuentos que mi madre nunca me contó es una antología que reúne 20 cuentos de una ecléctica selección de autoras/es, muestra del elegante gusto de Hitchcock por una literatura sólida y lúgubre, letras que atraviesan las pasiones del cineasta. Edward D. Hoch, Ray Bradbury, Shirley Jackson, Jane Rice, Roald Dahl, Jack Ritchie y Margaret St. Clair, entre otros, son distinguidos por el mago del suspense en narraciones que describen vientos nocturnos que devoran, cuerpos ocultos en el césped, siniestros pájaros que observan y atacan, parejas de ancianos abandonados a su suerte, pesadillas en tumbas circulares y empleados rencorosos que matan por ascensos que no llegan. Por Armando Navarro.
‘Momo’ (1973) y los ladrones del tiempo.
La narración de la novela Momo es una metáfora sobre el mundo que en tiempos de Michael Ende empezaba a cambiar a grandes pasos; gracias al avancé tecnológico. Ende hace una crítica a la superficialidad del modo de vida capitalista. Su ritmo veloz y casi deshumanizante del tiempo. Los mensajes que empezaban a proyectar y vender mensajes e ideas sobre la una percepción de la realidad. Por Concepción Patiño.
Una visión sobre la pérdida: José Revueltas y “El luto humano”.
En 1943 era publicada esta novela. Hoy, 81 años después, considero que esta es una de las novelas más relevantes y complejas que se hayan construido en la historia de la literatura latinoamericana. Es más, creo firmemente que funciona como un reflejo a los desarrollos complejos que solemos tener los humanos. De dónde venimos, en dónde estamos y a dónde vamos. Pienso que todo lo demás que la rodea, es decir: el mundo que describe, las situaciones por las que pasan los personajes, sus nombres o sus personalidades, son solamente parte decorativa de lo que yo me atrevería a considerar el hueso, o la columna vertebral de esta novela. Por Roberto Vudoyra.
‘An Angel at my Table’ (1990): escribir desde la oscuridad.
En An Angel at my Table (1990) -su segundo largometraje tras haber estrenado un año antes su opera prima Sweetie(1989)- Campion adapta las memorias de la distinguida escritora neozelandesa Janet Frame basándose en sus tres obras autobiográficas: To the Is-Land (1982), An Angel at My Table (1984) y The Envoy from Mirror City (1984). El guion de la cinta fue escrito por Laura Jones y la narrativa se divide en tres partes que cuentan la niñez, la adolescencia y la vida adulta de Janet como escritora. Por Lily Droeven.
‘El niño con el pijama de rayas’ y la visión de la inocencia de la Segunda Guerra Mundial.
En el texto El niño con el pijama de rayas del autor John Boyne narrado en tercera persona, sigue a Bruno, un hijo de un soldado alemán (Segunda Guerra Mundial) de 8 años, quien acaba de mudarse a una casa en Polonia, con motivo del ascenso de su padre. Al mirar por la ventana, descubre un campo cercado donde habitan personas que visten de blanco y negro, como si fuera un pijama. Los nazis veían a los judíos como enemigos raciales y los sometían a arresto arbitrario, reclusión y asesinato. En su estancia en los campos de concentración, les otorgaban uniformes con una estrella amarilla que se les cosía a sus uniformes de prisión, una distorsión del símbolo de la estrella de David judía. Por Nadia Nogal.
Quentin Tarantino: la catarsis a través de la violencia.
Quentin Tarantino (1963- ) es un director, actor y guionista de cine estadounidense que ha hecho de la violencia y de la venganza recursos expresivos fundamentales para la composición de sus filmes. La crítica lo ha acusado una y otra vez por el abuso de tales tópicos, pero ¿cómo es posible acercarse en exceso a temas que abundan en la vida diaria? La violencia está en todas partes y yo solo me limito a reflejarla en mis filmes, ha expresado este creador en defensa propia. Por Barbarella D´Acevedo.
Astrología y cine VI. Saturno: Planeta de las brujas y el papel dual de Yubaba dentro de ‘El viaje de Chihiro’ (2001) .
Saturno como planeta de las brujas, al ser el planeta que nos permite dar orden, sentido y por lo tanto, reconocer los ciclos, es de los más lógicos o “básicos” para la comprensión de dichas actividades. Yubaba controla sus propios elementos por medio del conocimiento de los ciclos, la magia es asunto de dar orden al caos, y en este personaje se ejemplifica a la perfección. La creación de estructuras fijas de trabajo, que asegura por un lado, que los trabajadores tienen un contrato poco conveniente, el trabajo duro y el sentido de competencia se implantan en los baños, por el lado positivo, esta misma estructura asegura la prosperidad de la casa, el servicio correcto que se le da a los dioses y la capacidad de mantener un espacio limpio y ordenado. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.
Libro: ‘Acid House’ de Irvine Welsh.
Después del éxito avasallador de Trainspotting, Irvine Welsh publicó en 1994 Acid House, una recopilación de 22 relatos y una novela corta que adelantaban el futuro universo expandido del escritor: prostitutas, yonkis, exyonkis, borrachos, desempleados y enfermos mentales, se alejan de la condición de víctimas para transfigurar la autodestrucción como forma de vida.
Libro: ‘Las leyes de la atracción’ de Bret Easton Ellis.
Después del celebrado debut literario Menos que cero (1985), Bret Easton Ellis continuó explorando la pesadez de la juventud norteamericana de finales de los años ochenta con Las leyes de la atracción, una crónica explícita de la vida universitaria que el mismo Ellis experimentó en su alma mater: Bennington College. Los personajes narran en primera persona sus andanzas entre fiestas, sexo, drogas, infidelidades y depresión, al tiempo que asisten a un campus universitario en el que se hace de todo, menos estudiar.

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