Era 1996 cuando llegó a salas la película de culto Trainspotting, del director Danny Boyle. Al mismo tiempo, la selección de canciones escogidas para el desarrollo dramático de la cinta resultó ser un fenómeno no sólo de ventas, sino también en su capacidad para incrustar himnos urbanos en la cultura popular.
‘From a peasant to a prince to a motherfucking king’: El poder del Hip-hop.
Cuando les preguntaron a los integrantes de N.W.A. si su música generaba violencia y malestar social, su respuesta fue clara: “No. No lo hace. Porque lo único que hacemos es cantar nuestra realidad”. Como fan del Hip-hop, entiendo la necesidad de esa mítica banda. ¿Por qué permitir que niños presencien la muerte de sus padres? ¿Por qué no hacer algo al respecto? Sí creo, sin embargo, que generan malestar social. Pero no porque su música lo esté provocando, sino porque nosotros no queremos enfrentar el dolor que causamos. Por Santiago Jordán Cardona.
El documental «Don’t Look Back in Anger»(2026) llega a salas en septiembre.
Oasis no solo marcó una generación con sus himnos del britpop; sus canciones también encontraron un lugar especial en el cine, acompañando escenas de nostalgia, euforia, violencia y esperanza. En este recorrido por algunas de sus secuencias más memorables, exploramos cómo la música de los Gallagher se convirtió en parte de la narrativa cinematográfica. Esta conexión entre Oasis y el séptimo arte vuelve a cobrar fuerza con el estreno del documental "Don't Look Back in Anger" (2026) el próximo 10 de septiembre.
Soundtrack, banda sonora, banda musical… En fin, música en las pelis.
Existen diversos términos para definir a la música que acompaña a una película. Que sí el score, el soundtrack, la banda sonora... Pero lo que tenemos claro es que una película necesita sí o sí de piezas musicales para funcionar, es decir, no podemos imaginarnos un mundo donde Shrek salva a su amada sin “Holding Out for a Hero” o como se siente el terror que surge cuando escuchamos los primeros acordes de “The Phantom Of The Opera”. Por Eli Montelongo.
Bajo las profundidades del sonido que habla: Meditaciones sobre el lenguaje de la música.
Debemos entender este lenguaje del instinto de la música como ese órgano mental inseparable de la condición humana al que hacía referencia Chomsky (1997); pues si el lenguaje constituye una capacidad intrínseca del hombre, la música lo hace por extensión. Su manifestación como acto creativo y natural se convierte en una necesidad que surge del ya mencionado instinto de liberación. Por Santiago Jordán Cardona.

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