Es complicado conocer a Bob Dylan. Empecé a interesarme en él gracias al cine. Un poco tarde, sí. Tenía 19 años. Fue en los créditos finales de Assassins (1995, Richard Donner), una mediana película de acción cuya mayor virtud es cerrar con Like a Rolling Stone, versionada en vivo por los Rolling Stones. Recuerdo que, emocionado, no pude levantarme del asiento de la sala hasta que acabó el último acorde con un sonoro “thank you, Bob” de Keith Richards. Por Francisco González Quijano.
Una historia mexicana que ve la luz del otro lado del Atlántico: ‘Los Infiernos’ de Juliette A. Millet se publica en España.
La escritora franco-mexicana Juliette A. Millet debutó este año en el circuito editorial español con Los Infiernos, una novela feroz, emocionalmente incómoda y profundamente mexicana. Publicada por Binomio Editorial, la obra explora temas como el poder, la herida de clase y los vínculos imposibles entre mujeres marcados por la desigualdad.
Especial: Religión (Espiritualidad – Fe)
El cine siempre ha sido un espacio para explorar las grandes preguntas de la vida, y la fe y la espiritualidad, forman parte de esa búsqueda. Ya sea desde una perspectiva religiosa, filosófica o simbólica, muchas películas han intentado retratar la relación del ser humano con lo trascendente, brindando su propia interpretación de lo espiritual. En esta entrada, compartimos distintas reseñas que abordan este tema desde enfoques variados y profundamente personales.
El “efecto Buster Keaton”: Viajes de ida y vuelta a la Subdiegésis.
Marion Meade, en su libro “Buster Keaton: Cut To The Chase” (Da Capo, 1997) (1), considerado como la biografía definitiva del actor, señala que fue Keaton a quien se le ocurrió la secuencia en la que penetra en la película proyectada, con su consiguiente periplo accidentado. Esa sería, entonces, “la razón de hacer toda la película... Sólo esa situación”. Por Pedro Paunero.
‘Huecos Retazos de la vida ante la desaparición forzada’: una mirada femenina al dolor de buscar y no encontrar.
Cuando llegó a mí 'Huecos Retazos de la vida ante la desaparición forzada' de la periodista regiomontana Chantal Flores, no dejé pasar la oportunidad de adentrarme en un relato polifónico narrado a seis voces femeninas como si de un documental se tratará. El texto es potente, ameno, fuerte y con un ritmo variante en el que algunas veces recurrí a la nostalgia de recordar la época en donde el género duranguense se apoderaba de la radio en México, o bien, reaccioné emotivamente mientras me deslizaba entre las páginas de su contenido, en las mañanas que viajaba en metrobús hacia mi trabajo cuando tuve que hacer diversas pausas para mitigar un poco el nudo en la garganta. Por Ana Espinoza.
‘A Different Man’ (2024) de Aaron Schimberg llega a la plataforma Mubi.
Dos miradas distintas sobre una misma película. Recuperamos los textos publicados en dos de nuestros especiales de la temporada de premios, a propósito de la llegada de 'A Different Man' (2024) del director Aaron Schimberg a la plataforma Mubi.
Rumbo al #Oscar2026: ‘Sinners’ (2025) de Ryan Coogler es música, identidad y liberación espiritual.
El título de la película, Sinners, se resignifica: ser un “pecador” aquí no es una condena, sino un acto de resistencia contra normas impuestas que buscan controlar cuerpos y almas. Los personajes son imperfectos, pero su humanidad, su música y su espíritu indómito son celebrados como los verdaderos triunfos frente a la opresión.
Especial: Cine Japonés
El cine japonés es una de las industrias cinematográficas más grandes y antiguas del mundo. Su historia se remonta a 1897, cuando los hermanos Lumière importaron un cinematógrafo a Japón. Con realizadores icónicos como Akira Kurosawa, Kinuyo Tanaka y Yasujiro Ozu, el séptimo arte nipón ha englobado desde épicas samuráis hasta obras íntimas sobre familia y sociedad. En Kinema Books, tomamos algunos títulos que con su singular estética y capacidad para explorar emociones humanas y dilemas universales, siguen enriqueriendo la historia del cine.
‘The Studio’ (2025), la nueva serie en Apple TV+.
The Studio es un festín de cameos, referencias, chistes y técnicas cinematográficas que toma el espíritu indiscreto de The Player de Robert Altman y lo adapta a nuestros tiempos convirtiendo a la serie en una obra insólita e innovadora.
‘Delicia’ (2025) o cuando la aporofobia se disfraza de crítica social.
Delicia sigue a una familia alemana de clase alta que se va de vacaciones a la costa francesa. Se trata de la arquetípica familia burguesa: padre, madre y dos hijos, un adolescente y una niña de alrededor de 13 años. Una noche, después de haber bebido alcohol, atropellan a una joven. La chica, una española llamada Teodora, los sigue hasta su casa y les pide trabajo como empleada doméstica, alegando una situación de urgencia. Por Raúl Jiménez.
Especial: Premios Oscar 2025
Los premios Oscar 2025 están a la vuelta de la esquina y la emoción por descubrir cuáles películas ganarán la codiciada estatuilla dorada crece cada día. Este año, las nominaciones incluyen títulos que marcaron tendencia y han dejado huella tanto en la crítica como en la audiencia. A continuación, echaremos un vistazo en algunas de las cintas más relevantes dentro de las nominadas en diversas categorías.
Unas palabras sobre ‘Teatro Japonés’, de Barbarella D’ Acevedo.
El libro Teatro Japonés, escrito por Barbarella D’ Acevedo, lleva a un recorrido por las formas tradicionales del teatro japonés, revelando no solo su estética, sino también la profundidad filosófica que las sustenta. Por César T. Towie Cuesta.

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