Categoría: análisis

La Comedia es una loza II: The Zen Diaries of Garry Shandling.

Garry Shandling es uno de los comediantes más influyentes de los últimos 30 años. Con sus dos sitcoms It’s Garry Shandling Show y The Larry Sanders Show revolucionó la forma de hacer comedia convirtiéndose en un referente generacional del humor. En 2018 Judd Appatow filmó el documental The Zen Diaries of Garry Shandling, el cual utilizando los diarios personales de Shandling nos lleva por un profundo viaje a través de la vida y obra del humorista. Por Jose A. Mora.

Cine y astrología, análisis comparativo: Flow (2024) y El chico y la garza (2023) , Neptuno en Piscis

Llevaba un tiempo ya sin agregar ningún artículo a la serie “Zeitgeist” , pero hace poco he visto Flow, una película sumamente visceral y bien lograda, a la par que El chico y la garza (venga, que Miyazaki siempre nos entrega joyas refinadas) , ambas han revuelto en mis entrañas, en lo más insondable y submarino, una sensación familiar e infinita. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.

Llega a Paramount+: ‘Emilia Pérez’ (2024), un canto (desafinado) a la redención.

'Emilia Pérez' (2024), llega a la plataforma Paramount+. Dirigida por Jacques Audiard (Un profeta, 2009) y protagonizada por Zoe Saldaña, Carla Sofía Gascón y Selena Gómez, cuenta la historia de Manitas del Monte, un narco mexicano ficticio que busca a la abogada Rita Mora, defensora de criminales contra su voluntad, para que le encuentre un médico que la cambie de sexo y la libere de sí misma. Todo acompañado de números musicales. Por Romina Hernández.

Howard Gardner y cómo las Inteligencias Múltiples Transforman la Educación.

Howard Gardner en Frames of Mind: The Theory of Multiple Intelligences, revoluciona el concepto de inteligencia al reelaborarlo y ampliarlo de manera significativa lo cual es útil, a la larga, en el campo educativo, tanto artístico como no artístico. Según este investigador la inteligencia es una habilidad necesaria para “resolver problemas”, y “elaborar productos” que son de importancia en un contexto cultural, o comunidad determinada, e incluye no solo el pensamiento y la capacidad de razonar sino también el actuar.

Insomnia (2002): La Luz y la Verdad

Insomnia no solo profundiza en el conflicto moral y emocional de su protagonista, sino que también plantea una reflexión crítica sobre la ética dentro del sistema de justicia. A través de la figura de Will Dormer, la película examina cómo el sistema de fuerzas del orden, lejos de ser un espacio de rectitud, a menudo se ve afectado por la corrupción y la presión de obtener resultados a toda costa. Dormer, un detective experimentado, no solo lucha contra la culpa derivada de sus propios errores, sino también con la realidad de un sistema que recompensa el éxito y, en muchos casos, ignora la transparencia y la justicia en favor de las estadísticas y los logros. Por Saúl Araujo.

‘Emilia Pérez’ (2024)– Las realidades y las mentiras.

El director y guionista Jacques Audiard, creó esta historia basada en un personaje de la novela Écoute del autor Boris Razón publicada en 2018. A decir del propio Audiard a diversos medios, no investigó mucho acerca de la historia ya que con lo que había leído y visto en las noticias, fue suficiente para crearla. Por Kike Cinéfilo.

De ‘Sorry, We Missed You’ (2019) y la Precarización laboral

Ken Loach es uno de los directores británicos más consistentes que han logrado seguir filmando historias crudas, pero entrañables bajo la bien merecida etiqueta del realismo social. A sus más de 80 años estrenó Sorry, We Missed You, una ficción que nos sumerge en lo profundo de una familia pequeña, cuyos padres buscan por todos los medios subsistir en una sociedad que ofrece poco a cambio de mucho esfuerzo. El nivel de detalle y de intimidad que alcanza con esta película nos presenta cómo las relaciones de explotación son tan fuertes, que pueden penetrar y dañar directamente los lazos familiares de quienes en realidad están buscando por cualquier vía trabajar de la manera más digna posible. Por Fernanda Rojas.

Mon Oncle Antoine (1971) y el ocaso de la infancia.

Considerada como una de las mejores obras cinematográficas canadienses, Mon Oncle Antoine (1971) del cineasta Claude Jutra dibuja de una manera meditativa el ocaso de la infancia y pérdida de la inocencia un adolescente durante la víspera de navidad, en el que experimenta distintas emociones como la pérdida de la inocencia, el descubrir los secretos que guardan los adultos y la muerte. Por Lily Droeven.

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