Tal vez no sea la mejor película de Superman que pueda existir, vamos, puede que ni siquiera sea la mejor película de Superman que se haya hecho hasta ahora, pero ES la película de Superman que necesitábamos. Y vaya que es una buena película de Superman.
‘Wall Street’ (1987), una visión estructural y representativa.
Wall Street (1987) no es solo una crítica al capitalismo financiero de los años ochenta, sino una alegoría de las contradicciones profundas que lo sostienen. Gordon Gekko representa al operador moderno atrapado entre la técnica y el deseo, entre la promesa de una movilidad social ilusoria y la realidad de una estructura impermeable. Oliver Stone retrata así a un personaje representativo de toda una época, que a su vez permite leer a una sociedad que ha perdido el vínculo entre la riqueza y su sentido original: la producción, la comunidad y la vida digna. Por Gabriel Espejo.
SCREAM (2022): Los vínculos familiares malditos continúan.
Sin spoilers. La franquicia de Scream continúa sobresaliendo como una obra cumbre de la metaficción cinematográfica —muy a pesar de muchos puristas del cine— y esta vez recula más que nunca a la película original no sólo como autoreferencia, sino para refrescarse a sí misma como franquicia y al (sub)género, tal como lo hizo en... Leer más →
Un mundo de humor oscuro en ‘Crimen Ferpecto’ (2004) de Álex de la Iglesia.
Rafael (Willy Toledo) es un seductor empedernido que trabaja en la elegante tienda “Yeyos”, le gusta la buena ropa y la vida sofisticada; lo quiere todo, pero no tiene nada. Él aspira a ser el nuevo jefe de planta del almacén, pero tiene un rival: Don Antonio (Luis Varela), quien después de una acalorada discusión, muere accidentalmente en manos de Rafael.
‘Olympo’ (2025): un drama juvenil que revela el lado oscuro del deporte
Durante la niñez es común que se nos pregunte sobre nuestras aspiraciones cuando seamos adultos. Algunos desean ser médicos, ingenieros, docentes o artistas, sin embargo, otros anhelan convertirse en atletas de alto rendimiento y en el cine o televisión existen historias inspiradoras en torno al ámbito deportivo, pero poco se aborda las consecuencias de la competición que rodea a este selecto grupo y como ejemplo de esto se encuentra Olympo (2025), creada por Jan Matheu, Laia Foguet e Ibai Abad, es una miniserie española que nos sumerge en un drama juvenil el cual nos revela el lado oscuro del deporte. Por Rocío López.
La muerte como personaje de ficción.
La muerte es lo opuesto a la vida; a la vida la atesoramos, a la muerte le tememos. Este miedo es, sin duda, la fobia más común (junto al miedo a la oscuridad) en todo el mundo, y surgió al mismo tiempo que el ser humano. Con la evolución de nuestra especie, este miedo también cambió: comenzaron las tradiciones y los rituales. Empezamos a sepultar a nuestros muertos, a venerar la vida y a temer el final de la misma. Por Alfredo Hernández Álvarez
En el nombre de Sabbath, siempre Sabbath.
De chico aprendí que lo más importante en este mundo es la música, el cine y la literatura. Black Sabbath entró a mi vida para convertirse en un pilar de lo que ahora son mis fundamentos para entender el arte. Como cualquier rockero, no siento más que respeto y absoluta veneración por la que es una de las bandas más importantes que jamás hayan existido. Hoy, 6 de julio de 2025, estamos todos de luto, pues esta banda, la que cambió la historia, la que marcó una época, la que inspiró a cientos de otros músicos por generaciones, dió su último concierto en la ciudad que los vió nacer, en la lejana Birmingham, tierra de los estudios culturales de Hall y de Ozzy. Y con sabias palabras se despidieron de los escenarios que por siempre recordarán su nombre, su legado, su majestuosidad. A los fans de Sabbath, los saludo. Que el terror y la oscuridad estén siempre con ustedes. Por Santiago Jordán Cardona.
Oasis: el supersónico regreso de la banda británica prodigio.
Lo dijo Noel Gallagher, tal vez debieron esfumarse en humo, podrían haber terminado su legendario concierto en Knewborth 1996 y luego desaparecer. Irse como las estrellas que eran. Puro rock ‘n’ roll. Pero no, ellos querían más, lo tenían absolutamente todo pero no fue suficiente y eso los encaminó al abismo. Lo impresionante es que después de 16 años separados, con carreras en solitario, pasando por declaraciones acusatorias, matrimonios fallidos e incluso el campeonato del Manchester City en 2023 que pensamos sería la única forma de traerlos de vuelta por fin estamos presenciando el día del retorno de la banda británica prodigio y qué mejor que conmemorarlos hablando de su icónico documental, creación de Mat Whitecross, Oasis: Supersonic (2016). Por Eli Montelongo.
Infancia y política: reflexiones sobre ‘Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma’ (1999)
Me parece interesante cómo, George Lucas (el creador de la saga) presentó esta película (y eventualmente las siguientes dos) como algo dirigido a un “publico más infantil”. Una declaración que aún ha mantenido hasta estos años. Me parece algo extraño pues esta película tiene una gran carga política detrás. Por Roberto Vudoyra.
Woody Allen y el Arte de la Comedia: ‘Gravedad Cero’ (2022).
Tuvieron que pasar 16 años para que Woody Allen regresara a las letras con un nuevo libro de relatos cortos. Cómo acabar de una vez por todas con la cultura (1971), Sin plumas (1975), Efectos secundarios (1980) y Pura anarquía (2007) son los antecedentes literarios del flamante Gravedad cero (Alianza Editorial, 2022), una serie de 19 cuentos, de los cuales ocho aparecieron previamente en la sofisticada publicación The New Yorker, y 11 fueron escritos especialmente para esta edición.
‘Saturday night’ (2024): La noche en que la comedia estadounidense cambió.
La película nos muestra los 90 minutos anteriores a la salida al aire del primer 'Saturday Night Live', los sucesos disruptivos, la convivencia de los egos, la hostilidad y la rebeldía de todos los que participaban en la producción; la amenaza de Dave Tebet, ejecutivo de NBC de no permitir la presentación del show, y el éxito que logró en tan solo los primeros minutos en la pantalla. Por Kike Cinéfilo.
‘Tengo que Morir Todas las Noches’ (2024): la lucha de comunidad LGBTIQ+ marcada por la opresión durante los años 80, en México.
Considerada como la primera serie queer mexicana, Tengo que Morir Todas las Noches (2024), bajo la dirección de Ernesto Contreras y Alejandro Zuno, nos adentra en una historia basada en el libro homónimo de Guillermo Osorno, publicado en 2014, en el que aborda la lucha de la comunidad LGBTIQ+ ante la desigualdad marcada por la opresión durante los años 80 y la epidemia del VIH en México. Por Rocío López.

Debe estar conectado para enviar un comentario.