The Studio es un festín de cameos, referencias, chistes y técnicas cinematográficas que toma el espíritu indiscreto de The Player de Robert Altman y lo adapta a nuestros tiempos convirtiendo a la serie en una obra insólita e innovadora.
Los vampiros se han convertido en un personaje recurrente dentro del séptimo arte, donde encontramos distintas representaciones que se han popularizado en el colectivo y por ello, no es de extrañar que cada año en cartelera se presenta versiones nuevas sobre estos seres chupasangres, tal es el caso de la ópera prima de Ariane Louis-Seize: Vampira Humanista Busca Suicida, un coming of age que combina el terror, drama y humor negro.
Adolescencia no es solo una serie, es una advertencia, una invitación a reflexionar y nos obliga a cuestionarnos: ¿Qué estamos haciendo (o dejando de hacer) con nuestros hijos? ¿Quién los educa realmente: la escuela, la familia, el internet?
Salvar el fuego tiene la visceralidad de Amores perros (2000), la fragmentación abstracta de 21 Gramos (2003) y el optimismo delicado de Babel (2006); se trata del regreso de Guillermo Arriaga a las venas de una ciudad que conoce y expone, luego de su travesía por la vastedad del Yukón y los lobos en El salvaje, novela de 2021.
Con esta entrevista, se ha inaugurado una tradición, sacar un arcano mayor del tarot de Leonora Carrington, escogido por el entrevistado, el cual custodiará el diálogo. Para este caso, el Emperador con su severa mirada, ha dado estructura a esta declaración, esta nueva búsqueda por revelar los misterios a quienes tocan las puertas. Honrando a esta energía, esta entrevista es publicada en el equinoccio de primavera, entrada del sol a la energía asociada al Emperador, el signo de Aries.
Licorice Pizza es el noveno largometraje de PTA, la inesperada comedia romántica que narra una historia de amor juvenil: Gary (Cooper Hoffman) es un chico de 15 años que se enamora de Alana (Alana Kane), diez años mayor. La película describe las complejidades de su relación, con las dudas y tribulaciones de vidas que comienzan; la acción se desarrolla en el Valle de San Fernando en los años setenta, la época y lugar predilectos del director.
Era imperante que comenzara la escritura de estas crónicas, me ha atrapado el ritmo incesante de un México profundo e intenso. Debo admitir que esto a la par, no ha sido asunto fortuito. Sabemos que para bajar al Hades, instancias plutonianas ( y el carácter tan escorpiano que tiene mi país natal) se requieren diversos... Leer más →
La autora en su obra reconoce todos los tiempos, escribe a veces en pasado, otras en presente, y algunas en futuro, conoce el ayer, pero sobre todo el mañana; la poesía es el tiempo mágico de lo oracular, desde donde se puede crear (creer) un futuro, el futuro existe si alguien es capaz de escribirlo, la palabra lo convierte en algo cierto y a la vez, pretérito para los otros. Por Barbarella D´Acevedo.
A 65 años de su elaboración y 35 de su primera difusión, se antoja imperativo revisar esta obra de Julio Bracho para que las nuevas generaciones comprueben que la historia es cíclica, que se repite. Que no hay novedad en la reedición perniciosa de la figura de “El Caudillo” que los mexicanos hemos presenciado estos últimos años. Por Orlando Betancourt.
Mi acercamiento a Joy Division se dió como la mayoría de bandas que se convirtieron en mis favoritas: música aleatoria en Spotify. El siguiente escalón fue el descubrimiento del cover de “Shadowplay” realizado por The Killers para el filme de Anton Corbijn. El vídeo musical de dicho cover muestra escenas de la película y yo quedé cautivada, por lo que mi misión era encontrar esa película y verla sí o sí. Por Eli Montelongo.
Era 1996 cuando llegó a salas la película de culto Trainspotting, del director Danny Boyle. Al mismo tiempo, la selección de canciones escogidas para el desarrollo dramático de la cinta resultó ser un fenómeno no sólo de ventas, sino también en su capacidad para incrustar himnos urbanos en la cultura popular.
La creación, en Orlando, es como la encina árbol, dónde el alumbramiento llega finalmente tras la unión de los opuestos en un mismo ser. La escritura es como el acto sexual, en qué los principios contrarios se integran y alcanzan una voz. Orlando concluye su obra, la entrega al mundo al publicarla —alcanza la fama sin preocuparse por esta— y tiene después un hijo carnal. Orlando y la Encina son entonces la misma cosa: hombre-mujer, árbol, obra, vida, sí, porque la vida se escribe también a lo largo de la eternidad como un largo y perfecto poema. Por Barbarella D´Acevedo.
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