Una reflexión sobre la vida y la muerte. La cinta responsable de elevar a Bergman como uno de los directores más influyentes del cine, de lanzar la carrera de Max von Sydow y de regalarnos a uno de los más grandes representantes de la fotografía, con Gunnar Fischer. Por Ana Saavedra.
El Oso de Oro de Mati Diop: ‘Dahomey’ (2024), Una Reflexión sobre el Arte y la Reparación.
Esta coproducción entre Francia, Senegal y Benín, fue seleccionada para la Competencia Principal del 74.º Festival Internacional de Cine de Berlín, y nominada al Premio de Cine Documental de la Berlinale. La película se convirtió en el segundo documental en ganar el máximo premio del festival, el Oso de oro, y puedes verla por MUBI a partir del 13 de diciembre del 2024. Por Elizabeth Cortés M.
Opinión Kinema Books/Noviembre 2024
Aquí están las recomendaciones de nuestra comunidad, con lo mejor del cine revisado recientemente. Una selección ecléctica y sugestiva.
Regresa a cines ‘The Substance’ (2024) de Coralie Fargeat: La obsesión por la juventud.
¿Qué es The Substance? Un producto revolucionario basado en la división celular que crea un alter ego más joven, más bello, más perfecto, es una promesa de juventud eterna, un símbolo de que el capital todo lo puede. Sin embargo, todo tiene un costo, Elizabeth y su alter ego Sue (Margaret Qualley) deberán encontrar el equilibro porque a pesar de todo las dos “son una”. Por Bardo Gabriel Martínez.
Yūrei Monogatari: La Figura del Fantasma en el Arte Japonés.
En la cultura japonesa el fantasma o yūrei es una presencia casi constante que puede apreciarse en las diversas manifestaciones artísticas y está enclavado en el imaginario colectivo, social y religioso del pueblo nipón. Por Barbarella D´Acevedo.
Especial 2024: Cine de terror en Kinema Books (Primera Parte)
El cine de terror nos atrapa en un torbellino de emociones. Cada película nos invita a explorar nuestros miedos, y a través de los años, el género también ha reflejado las inquietudes de cada época, desde el horror gótico de los años 30 hasta el terror psicológico de los últimos años, cada generación aporta su propia perspectiva, explorando nuevas formas de asustar y cautivar a los amantes del género. Acompáñanos en este recorrido por el fascinante mundo del cine de terror.
SEMINCI 2024: ‘Alicia en las ciudades’ (1974) de Wim Wenders, un viaje de libertad.
Alicia en las ciudades (1974) es un alarido de libertad, una reivindicación de la pedagogía libertarista de algunos países europeos en la década de los 70. Por José Miguel Gándara Carretero.
SEMINCI 2024: ‘La noche canta sus canciones’ (2004) de Romuald Karmakar.
La noche que canta sus canciones (2004) es una película dirigida por Romuald Karmakar y que hemos podido visionar en el marco del ciclo dedicado al cine alemán en la Seminci. Por José Miguel Gándara Carretero.
Especial: El cine de Jean-Luc Godard.
En un discreto, pero sincero homenaje, escribimos sobre 5 películas del gran Jean-Luc Godard, director franco-suizo referente de la nouvelle vague y uno de los teóricos más influyentes en la historia del cine.
‘Onibaba’ (1964): La Pesadilla Erótica de Kaneto Shindô
Onibaba (mujer bruja/demonio) adapta una popular leyenda oriental sobre una doncella que utiliza una máscara maldita y sólo puede quitársela a un costo muy alto: quedando desfigurada. Estamos ante una monocromática pesadilla erótica, con un elegante manejo de la cámara y de la luz, que justo brotó durante esa maravillosa etapa que se conoció como la nueva ola de cine japonés.
APUNTESdeCINE desde la Biennale 81
El triunfo de Pedro Almodóvar con 'The Room Next Door' llega bañado con la polémica sobre el reconocimiento en forma de trofeo, solo hasta que se adaptó a las normas cinéfilas. Por Felipe De Jesús Flores Sánchez
Bajo los adoquines, el encuentro: Potencias de lo molecular en ‘No Intenso Agora’ (2017).
Merleau-Ponty teorizó sobre la experiencia del cuerpo orientada a la adquisición de cierta conciencia del mundo. Las duplas Deleuze-Guattari, Suely Rolnik-Guattari exploraron la potencia que envuelve a los cuerpos cuando al estar en movimiento van al encuentro con lo «inesperado» o «desconocido», demostrando que ese acontecimiento tiene vitalidad propia y puede volverse político, molecular. Quien llevará todo esto a la imagen-voz-cuerpo será João Moreira Salles en el documental No Intenso Agora. Por Paola Ramírez Reséndiz

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