La película tiene muchos aciertos al mostrarnos como el movimiento feminista no busca la supremacía de la mujer, sino simplemente que exista igualdad y equidad real entre hombres y mujeres. Es un acierto el mostrarnos como Barbie le tiene miedo al nuevo movimiento (en su caso al patriarcado) es normal que los que tienen los privilegios le tengan miedo a los discursos que buscan socavar su posición de poder. Eso queda ejemplificado con todos los hombres que critican la película por “ser una ridiculización del género masculino”, nada más alejado de la realidad. Por Raúl Jiménez.
‘La Paloma’ (1987) de Patrick Süskind: El poder de una narrativa claustrofóbica.
Aquí me detengo, este libro es realmente claustrofóbico, es imposible no agonizar con Jonathan, falta el aire y marea el frenético ritmo de los hechos, poco más de 100 páginas contienen un remolino de emociones, es una obra poderosa desde cualquier punto de vista. Por Enrique Quintana.
Rumbo al #Ariel2024: ‘Desaparecer por Completo’ (2022), la delgada línea entre la realidad y lo místico.
Desaparecer por Completo (2022), del director Luis Javier Henaine nos envuelve en un mundo donde hay una delgada línea entre la realidad y lo místico, un thriller que combina el horror con drama y resalta el folclor mexicano. Por Rocío López.
‘La última imagen de las salamandras’ (2023): Entrevista al director José M. Delgadillo.
'La última imagen de las salamandras' (2023) es la tercer película del cineasta y videoartista mexicano José M. Delgadillo. Y al igual que en sus trabajos anteriores, podemos encontrar una propuesta audaz en donde se cuestiona tópicos como la narrativa y la expresión personal e independiente dentro de las imágenes que convergen con el sonido para articular un lenguajes alejado de los convencionalismos expresivos. Para realizar esto, abraza un lenguaje poético que nos adentra en un mundo distópico en el que nos encontramos con una sociedad que ha desaparecido por perder su identidad y su memoria después de un colapso digital en el que se perdió la mayor parte del conocimiento junto con su historia. Por Franco Gutiérrez.
En el Festival Pixelatl, ‘Knightmares’: impulsando la animación mexicana.
Knightmares, la innovadora serie de animación mexicana se prepara para participar en la próxima edición del festival Pixelatl, que se llevará a cabo del 3 al 7 de septiembre de 2024. Con una trayectoria que incluye premios en Annecy y los Premios Quirino, así como reconocimientos anteriores en Pixelatl, los creadores Juan Sotelo, Antía Calderón y Alberto Arvizu siguen posicionándose como referentes en la industria de la animación en México.
‘House: retratos desarmables’ (2011) de Sergio Loo: un gran rompecabezas.
Nunca he sido gran fan de los juegos de mesa: mi novia y mis amistades podrán afirmarlo con recelo. Entre todos los juegos de este tipo que existen, los rompecabezas tampoco me entusiasman mucho, en caso de dudarlo, preguntárselo a mi rompecabezas de Edward Hopper que no ha visto la luz en los últimos dos años. Con todo ello, House: retratos desarmables (2011), hizo posible que reconsiderara pasar mi próxima tarde armando uno. Por Gustavo Patlán.
Cine y astrología: Matrix (1999), el Zeitgeist de los noventas, el nuevo siglo y el apocalipsis tecnológico.
Es innegable que Matrix (1999) es una de esas películas icónicas, inolvidables y que han tenido un impacto indudable en las nuevas generaciones, aquí será preciso comentar la voz profética que llegan a tener algunas obras de ficción, si bien nos encontramos ante el umbral del avance tecnológico exponencial, con la llegada de las inteligencias artificiales, y la realidad distópica de Matrix parece aún desproporcionada y exagerada, valdría la pena hacer un análisis astrológico de la llegada de esta película, por lo menos, desde la perspectiva de los planetas transpersonales, cuyo avance lento, marca a generaciones completas, y su influencia es tal, que conforma lo que se entendería como el Zeitgeist, el fantasma de la época, como bien lo ha descrito Carl G. Jung. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.
‘La otra’ (1946) de Roberto Gavaldón: Una imagen dice más que mil palabras.
La Otra (1946), es un largometraje de 98 minutos, dirigido por Roberto Gavaldón, reconocido director de la Época de Oro del cine mexicano. En la edición de los Arieles de 1946 ganó el premio a mejor guión adaptado . Este metraje se centra en la historia de unas hermanas gemelas, la cual una es millonaria y la otra no, por lo que María asesina a su hermana para suplantar su identidad. Por Alan Monjardín.
Ahora en Mubi: ‘Suzhou River’ (2000) de Lou Ye.
Del mismo modo en que la película de Lou Ye fue prohibida por un gran Otro (del gobierno Chino) e incluso se le castigó dos años sin poder filmar; sus personajes como los interpretados por James James Stewart y Kim Novak en Vértigo de Hitchcock están alineados a un otro que los hace articular su deseo y mantener una imagen de sí mismos, que vista desde fuera no pareciera del todo coherente. El director establece los paralelos entre el canto o la imagen de una sirena con la narrativa de amor imposible a la que los personajes se aferran con tanta fuerza, como un llamado, una melodía que inevitablemente lleva a la muerte. Por Bardo Gabriel Martínez.
Resiliencia y pasión juvenil: ‘Todos los incendios’ (2023) de Mauricio Calderón Rico.
Lo que inició como un proyecto de tesis para la maestría de guión, el director Mauricio Calderón Rico lo convirtió en una película coming of age nominada a los premios Ariel 2024: estoy hablando de Todos los incendios (2024). Por Eli Morales.
23 años de ‘Jeepers Creepers’: el verdadero horror detrás de la película.
Jeepers Creepers es una road-movie de terror dirigida por Victor Salva y producida por uno de los nombres más pesados de la industria cinematográfica del mundo y quizás de la historia: Francis Ford Coppola. La película se estrenó el 31 de agosto del 2001 en Estados Unidos con gran éxito en taquilla y crítica en el continente americano, convirtiéndose en un clásico de culto popular a nivel mundial hasta la fecha.
«La creatividad no se agota, se multiplica»: Naomy Romo.
Actriz mexicana originaria de Tijuana, cuenta con una amplia formación en las artes escénicas y técnica vocal, entre ellos, el “Diplomado en Actuación Vivencial” otorgado por el Instituto Nacional de Bellas Artes y el “Diplomado La Sabiduría de la Voz y la Palabra Diciente” por parte de CEUVOZ, además de múltiples talleres y cursos que han complementado su formación actoral. Naomy es una mujer apasionada de su arte por lo que está en constante crecimiento y preparación, actualmente estudia Guión Cinematográfico en el Centro de Capacitación Cinematográfica. Por Marisela Sánchez.

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