Letras Robadas es una gozada de película porque, además del momento emotivo sobre no olvidar lo que realmente importa, tenemos una comedia musical que nos hace reír y tal vez desear que el hitazo de Danny Wilson esté disponible en plataformas musicales para tenerla en repetición. Aun así, Carney entrega una película que, aunque no es de lo más memorable, si deja con una sonrisa en el rostro. Ya disponible en cines.
Disponible en HBO Max: ¡LA NOVIA! (2026), un combo de contrastes
El estreno limitado en cines y el posterior estreno en Netflix de Frankenstein, de Guillermo del Toro, causaron gran expectación. ¡Incluso antes de su lanzamiento, el público ya seguía de cerca la producción de The Bride! (¡La Novia!, 2025). Desde el inicio, la creación de este largometraje estuvo plagada de situaciones muy estresantes para su directora, la consolidada actriz Maggie Gyllenhaal. Originalmente, el proyecto iba a ser financiado por Netflix; sin embargo, tras varios desacuerdos sobre si era más barato filmar en Nueva York o en Chicago, la plataforma retiró los fondos. Se rumora que esta cancelación fue determinante para que el gigante del streaming diera luz verde, en su lugar, al proyecto de Del Toro.
Risa y la Cabina del Viento (2025): Una fábula conmovedora sobre la pérdida
Después de su recorrido por diversos festivales y de alzarse con los premios a Mejor Película y Mejor Dirección en la edición 40 del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Risa y la Cabina del Viento, dirigida por Juan Cabral, llega a Netflix. El filme, un coming of age con elementos de realismo mágico, aborda temas como el duelo, la soledad y las relaciones familiares.
‘La Eterna Adolescente’ abraza la oscuridad transgeneracional.
Carl Jung, uno de los exploradores más profundos del inconsciente, dividía al mismo en dos: el personal y el colectivo. El personal incluye aquellas experiencias de la historia de vida del individuo que han sido reprimidas u olvidadas. El colectivo consiste en ciertas potencialidades que todos compartimos debido al sólo hecho de ser humanos y... Leer más →
Amos del Universo (2026): Un viaje directo a la nostalgia de nuestra infancia
Masters of the Universe (2026) no busca ser una obra de arte intelectual, pero cumple con creces su verdadera misión: entregarnos un viaje constante de aventuras, acción y una inmensa dosis de nostalgia. Es una película que logra transformar a los adultos que crecieron con estos juguetes en niños otra vez.
‘Cabiria’ (1914) y el decorado tridimensional cinematográfico
El legado de Cabiria sería palpable al inspirar al cineasta norteamericano David Wark Griffith, no es secreto que esta película fue una influencia indudable para este director a la hora de concebir The birth of a nation -El nacimiento de una nación- (1915) e Intolerance –Intolerancia- (1916), debido en parte a los grandiosos escenarios, las grandes masas de extras en movimiento y el tratamiento de temas históricos. Se dice también que influenció al cine de Cecil B. Demille en The ten commandments -Los diez mandamientos-, a Fred Niblo en Ben Hur y a Fritz Lang en Metrópolis.
‘El Afinador’ (2025) de Daniel Roher: no hagas cosas malas que parezcan buenas.
El Afinador nos adentra en la vida de Niki (Leo Woodall), un joven que trabaja afinando pianos bajo el ala de Harry Horowitz (Dustin Hoffman). Niki tiene hiperacusia (hipersensibilidad a sonidos de la vida diaria que otros consideran comunes), un peculiar padecimiento que frenó su destino como pianista pero que lo encadenará al episodio más caótico y peligroso de su vida.
‘The Drama’ (2026): Del amor a la moral
El afamado escritor Augusto Monterroso decía que los tres grandes temas de la literatura son el amor, las moscas y la muerte. Según él, al simplificar todo lo que nos rodea, no importa de qué hablemos, siempre terminaremos habitando uno de estos tres territorios. The Drama (2026), el más reciente largometraje estadounidense producido por A24 y dirigido por Kristoffer Borgli, se apropia de las tres partes que menciona Monterroso para edificar una de las comedias negras más intersantes del año.
‘Café Chairel’: un bolero de soledad y dolor.
‘‘Que me cante el mar un bolero de soledad…’’ El bolero mexicano surgió gracias a la cercanía geográfica con el bolero cubano. Está caracterizado por sus melodías suaves basadas principalmente en elementos clásicos como guitarras y percusiones, así como por sus tendencias líricas al romanticismo, la nostalgia o la melancolía. Los boleros suelen remitir a... Leer más →
‘No dejes a los niños solos’, una evocación al cine de terror ochentero en México.
Desde los créditos iniciales, la cámara osada de Emilio Portes, en su quinto largometraje, apoyado por la cinematografía de Martín Boege, nos introduce a tres diferentes zonas de desastre situadas en el México de los años 80 que prologan la espiral hacia la psicosis que estamos a punto de presenciar en No dejes a los... Leer más →
‘Iron Maiden: Burning Ambition’ (2026): 50 años de historia que se dicen fácil
Iron Maiden: Burning Ambition (2026), documental dirigido por Malcolm Venville y escrito por David Teague, recorre la trayectoria de la banda británica desde su fundación el 25 de diciembre de 1975 por Steve Harris, hasta la actualidad. La narrativa se construye a través del testimonio de sus integrantes actuales y de aquellos que, en algún momento, formaron parte de sus filas.
Un Poeta (2025): Una tragicomedia sobre el fracaso convertido en poesía
Galardonada con el premio del Jurado en la sección oficial Un Certain Regard de Cannes, Un Poeta (2025), dirigida por Simón Mesa Soto, es una tragicomedia que retrata de manera honesta a un escritor alcohólico y frustrado que busca su lugar en el arte y en el mundo. La película aborda temas como la paternidad, la desigualdad social, la marginación y el fracaso tanto profesional como personal.

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