Frágil como cristal: La representación de la locura en «Tal como somos» (La escena IV)

Ella, mujer madura, necesita sentirse amada. Pero Burt es un hombre mentalmente enfermo. Hoy en día la corrección política apuntaría con un dedo de fuego el comportamiento de Burt, condenándolo desde el principio: novio “acosador”, que sólo puede producir un marido golpeador. Milli se transforma en una madre. Burt, esquizoide, “mata” al padre para evitar enfrentar la realidad. Y, de esta manera, nos enteramos del gran equívoco que es dicha corrección. Esta es la premisa de “Tal como somos” (aka. Hojas de otoño, Autumn Leaves, 1956), de Robert Aldrich. Por Pedro Paunero.

Astrología y cine III: Sol y Luna, los amantes cósmicos, el impulso del yo y ‘El increíble castillo vagabundo’ (2004).

Sol y Luna conforman el sentido del yo, el Sol es lo que brilla, lo que se expone y es fácil de asimilar, el personaje de Howl expresa esta característica, hombre de mundo, conocido, carismático y vanidoso,representa a la perfección el arquetipo solar, sin embargo cuenta con ciertos rasgos mercuriales, al ser ligeramente andrógino, no por esto deja de tener la figura de protector, masculino y en general, regulador, cuenta con cierta autoridad que no pasa desapercibida, a lo largo del filme, observamos que la vanidad, el egoísmo y su sentido del yo muy desarrollado pasa a pensar en otros, balanceandose gracias a la acción lunar. Por Aura Metzeri Altamirano Solar.

6 OBRAS LITERARIAS QUE INSPIRARON «THE LIGHTHOUSE» DE ROBERT EGGERS

The Lighthouse es la segunda cinta dirigida por Robert Eggers después del éxito de su debut como director con The Witch; por la que, además, ganó el premio a mejor director de un drama en el Festival de Cine de Sundance. Sigue a un par de cuidadores de faro llamados Ephraim Winslow (Robert Pattinson) y Thomas Wake (Willem Dafoe), cuya coexistencia se ve afectada por el aislamiento. Aquí te presentamos una lista de obras literarias que tienes que conocer si eres fan de la cinta. Por Marisol Nava.

La energía Ariana y Leonora Carrington.

Comenzando con la energía de Aries, no quedaba otra opción que hablar de la icónica Leonora Carrington, una de las grandes portavoces del surrealismo, quien encarnó en sí misma la imagen ariana de independencia, libertad y autodefinición con sus obras y vida . Por Aura Metzeri Altamirano Solar.

‘FRIENDS’ (1994 – 2004).

Como escenario principal servía el Nueva York de los años 90s, la década de la transición a un nuevo milenio lleno de incertidumbre y el Y2K. La década de una revolución tecnológica que exigía adaptarte o morir, similar a lo que un grupo de veinteañeros en plena transición a los 30s vive sin saber qué... Continue Reading →

Dune (2021) – Nuestros Tiempos 

Dune de Denis Villenueve le llega al mundo, le llega a una generación que se sabe en peligro, con el tiempo contado, con un peso de un planeta acabado; como llega Paul Atreides al pueblo Fremen, como una premonición enviada desde lejos, llega retratando con su cámara un desierto vacío al que le tememos, y una guerra encarnizada entre los viejos. Por Romina Hernández.

Reflexiones sobre la belleza.

La belleza es objetiva. Tan objetiva como puede serlo un retazo de vida resguardado, doliente de este mundo enajenado. Un fragmento de tiempo congelado, funesto en su apogeo. Sola. Perdida. Y, a la vez, reemprendida en sus azares disolutos. Como un beso infinito de mar de agua salada; como el roce de un pétalo inflamado y la voz de quienes nunca has olvidado. Por Santiago Jordán Cardona.

Especial: Grandes adaptaciones literarias al cine.

En esta entrega escribimos sobre grandes adaptaciones literarias al cine. Historias que nacieron entre las páginas de un libro y nos emocionaron al verlas en la gran pantalla. Una selección donde encontraremos clásicos inolvidables, obras de culto y trabajos actuales. Aquí las recomendaciones de la comunidad.

El bebé de Rosemary/Hereditary: El horror se hizo carne.

Si la retorcida, en tanto que onírica, imagería en El bebé de Rosemary era una lectura de agresión, represión sexual y subyugación, en Hereditary es la plena manifestación de la culpa, autoflagelo e incapacidad por recuperar la cordura. Tanto la figura diabólica podemos comprenderla como la de una sociedad que encarcela a la mujer y reprime su sexualidad, como los demonios internos en una situación desesperada, y traumática. Por Sebastián Valladares.

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