En la historia del cine existen cintas cuya recepción y memoria han quedado inevitablemente vinculadas con la tragedia, la controversia, la censura, los accidentes o las circunstancias adversas que rodearon su producción y a quienes participaron en ellas. Con el paso del tiempo, estos acontecimientos han contribuido a construir una particular mitología cinematográfica: la de las llamadas películas malditas. Pero, ¿qué convierte a una película en maldita? ¿Los hechos que ocurrieron detrás de cámaras, la leyenda construida posteriormente o nuestra propia necesidad de encontrar conexiones entre el cine y la realidad? En este especial de Kinema Books, se revisan distintas obras —desde clásicos del cine mexicano hasta películas de culto y grandes producciones internacionales— para explorar las historias y leyendas que han hecho de ellas piezas particularmente inquietantes dentro del séptimo arte.
‘El Gran Arco’ (L’Inconnu de la Grande Arche) (2025) de Stéphane Demoustier: cuando nuestro arte deja de pertenecernos.
¿Qué sucede cuando una obra deja de pertenecer a quien la imaginó? L’inconnu de la Grande Arche explora el lado más doloroso de la creación artística: ver cómo una visión personal se transforma, poco a poco, bajo el peso de la burocracia, la política y los intereses ajenos. Stéphane Demoustier reconstruye la historia de Otto von Spreckelsen y el nacimiento de uno de los monumentos más emblemáticos de París, en un relato sobre el arte, la obsesión y la frustración de perder el control sobre aquello que alguna vez fue un sueño propio. La película llega a México como parte del Tour de Cine Francés, en salas seleccionadas del 10 de septiembre al 14 de octubre.
El infierno en la tierra: ‘Lilja 4-ever’ (2002) de Lukas Moodysson.
Algunas películas demuestran que el verdadero monstruo es el ser humano. Lilja 4-ever (2002) es una de las representaciones más crudas y desgarradoras de ese horror cotidiano.
Eiko Ishioka: una inspirada diseñadora multidisciplinaria.
La diseñadora Eiko Ishioka (Japón, Tokio 1938 – 2012) fue una de las personalidades artísticas más atractivas del diseño para cine en el panorama internacional desde su debut en los años 80 hasta su desaparición física en 2012. Hija de un diseñador gráfico y una ama de casa, estudia en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio. Eiko fue una diseñadora multifacética y por esto puede resultar difícil catalogarla, pues trabajó como diseñadora gráfica, de vestuario, de escenografías, produjo exposiciones y al parecer en todo logró un impacto visual con su obra.
La soledad compartida: ‘Forastero en el matrimonio’ (2020) de Emir Kusturica:
En uno de los seis relatos que componen Forastero en el matrimonio, Emir Kusturica describe un escenario típico de Herzegovina: una vaca, un árbol, una mujer, un perro pastor y una casa adosada a un establo. Es en medio de esa desesperanza, en donde el también cineasta serbio decide plasmar las memorias de su infancia, rozando temas tan dispares como la amistad, el sexo, la madurez y los no siempre sencillos vínculos entre padres e hijos.
Especial: Cine y Deporte
Las películas deportivas han encontrado en el cine una forma única de retratar la perseverancia, el sacrificio y la búsqueda del triunfo. Más allá de victorias y derrotas, estas historias exploran las emociones, los conflictos y decisiones que acompañan a quienes dedican su vida a contender. Este especial en Kinema Books, reúne distintas miradas al deporte, mostrando cómo cada disciplina puede convertirse en un espacio de transformación personal y colectiva.
Sueños atrapados entre fronteras: ‘La jaula de oro’ (2013) de Diego Quemada-Diez.
La jaula de oro (2013), ópera prima del cineasta Diego Quemada-Diez, es el estudio crudo, cercano al documental, sobre la trágica realidad de miles de migrantes que buscan llegar a los Estados Unidos desde Centroamérica.
Rumbo al #Ariel2026, nominada como Mejor Película Iberoamericana: ‘Los domingos’ (2025) de Alauda Ruiz de Azúa, adolescencia, fe y futuros inciertos.
Los domingos (2025) es una película hermosa de ver, con una cinematografía impecable, que envuelve por la duda de cuál será el camino por elegir, un dilema para el espectador de que es considerado “correcto”. Además, existe el constante recordatorio de que se trata de una adolescente de 17 años que no ha tenido “todas las experiencias” que la sociedad considera necesarias para crecer, ¿realmente se puede pensar que “le falta vivir” a Ainara? El hecho de tener sueños diferentes a los demás no significa que sean menos importantes. Nominada al Ariel 2026 como Mejor Película Iberoamericana.
La infancia sitiada: entre lo mágico y lo brutal en ‘Vuelven’ (2017) de Issa López.
En el 2017, la directora mexicana Issa López, tras una carrera principalmente como guionista enfocada en los largometrajes de comedia y supervisión de libretos en telenovelas, por fin pudo realizar su película soñada: Vuelven, una historia en la que el terror principal que aqueja a un grupo de niños en la Ciudad de México no está en los entes sobrenaturales, sino en la incertidumbre provocada por el contexto violento en el que tienen que sobrevivir ellos y muchos niños más de México desde hace muchos, pero muchos años. Disponible en Hbomax.
Especial Western – Parte 2
Si en nuestra primera entrega exploramos los cimientos y las revoluciones clásicas del western, en esta segunda parte nos adentramos en sus mutaciones más modernas, oscuras y atípicas. El salvaje oeste es un territorio cinematográfico que se niega a morir; en cambio, evoluciona constantemente. Desde la violencia descarnada y el horror, hasta la deconstrucción psicológica de los "hombres duros", los forajidos de estas historias tienen nuevos rostros y dilemas. Bienvenidos de vuelta al viejo oeste.
Especial Western – Parte 1
Desde la concepción del cine como un arte, podemos entender la necesidad humana de transmitir historias. Dentro de estas, la necesidad de los personajes de reflejar nuestra humanidad, y dentro de las imágenes, un poder innegable que siempre ha podido trascender su tiempo de pantalla. Poco más de 100 años de cine y hemos visto géneros nacer, crecer y morir, pero nadie como el primer gran género, ese que revolucionó y perfeccionó a muchos de los cineastas que dieron catedra hasta nuestros días. Les presentamos, nuestra forma de amalgamar parte de la historia del vaquero, la esencia del desierto que nos catapulta desde la fotografía en blanco y negro hasta la actualidad, a mundos de forajidos, aventura y sombreros. Con ustedes, estas recomendaciones a usted, querido lector/a de nuestra revista.
Memoria contra el silencio: ‘El invencible verano de Liliana’ (2021) de Cristina Rivera Garza
Para Cristina Rivera Garza la mejor forma de recordar a su hermana es darle voz y permitir al lector conocerla por medio de cartas, apuntes, testimonios y una prosa que emana amor pletórico. El invencible verano de Liliana (2021) es un libro insólito, crónica y contexto del infame feminicidio perpetrado el 16 de julio de 1990; amalgama de reportaje y autobiografía, por medio de sus líneas conoceremos a Liliana Rivera Garza, amante de la música, el arte y el cine, entusiasta estudiante de arquitectura de 20 años que busca escapar de una relación supurante de terrorismo de pareja.

Debe estar conectado para enviar un comentario.